28000字硕士毕业论文琵琶演奏音乐《祝福》发展特征研究

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：28000字

论点：协奏曲,琵琶,乐器

论文概述：

本论文，以琵琶协奏曲《祝福》作为本篇文章的研究对象，通过对这部作品的曲作者、全曲的曲式结构特点、以及演奏中演奏技法的特点对琵琶的演奏艺术进行深入的探究。

论文正文：

第一章是关于琵琶

1.1概述

弹拨乐器之王。琵琶在我国乐器史上有着悠久的历史。2000多年来，琵琶一直在中国民族乐器中扮演着非常重要的角色。琵琶音乐软硬兼施，可谓刚柔相济。其音色魅力无穷，充满歌唱音乐风格，并能发出独特的颗粒声音。唐代著名诗人白居易曾用“像把大大小小的珍珠倒进玉盘里”的形象来描述这种声音的特点。自古以来，人们就对琵琶充满热爱，重视琵琶的发展，逐渐孕育出丰富的文化内涵。伴随着琵琶在民间的广泛传播，琵琶音乐受到世俗音乐和民间音乐的影响和滋养。琵琶音乐表现出多种属性，成为一种既有高雅品味又有大众品味的音乐表现形式。
纵观琵琶几千年的传播和发展，它已经从单一的弹拨乐器发展成为具有强烈民族特色的中国乐器。琵琶的演奏技巧日益成熟，音乐表现力日益丰富。这一时期，许多优秀的歌曲应运而生，凝聚了许多学者的思想精华和众多艺术家的心血。琵琶音乐也已成为我国民族音乐的重要组成部分，并作为文化遗产极大地丰富了我国民族音乐宝库。只有从中国古代许多著名的诗歌中，才能看出文人与琵琶的密切关系，也才能发现琵琶在社会生活中的重要地位和积极作用。琵琶音乐丰富而深刻的文化内涵离不开文人和诗人的高度重视。
在中国辽阔的土地上，琵琶艺术在悠久的历史中伴随着强劲的笛声和灿烂的光辉而成长。经过历代艺术家的长期努力，琵琶艺术的发展变得更加成熟，展现出独特的艺术魅力。它代代相传，从未失去它的受欢迎程度。众多音乐艺术家的创作在我国传统音乐文化史上有着悠久的历史。

1.2琵琶简介
琵琶是中国最古老的弹拨乐器。它的形状像半个梨，也称为半个梨形乐器。它可以分为三个部分:头、脖子和身体。它有四根弦，六个相位和二十四个音柱。现在，它是垂直播放的，手指和指甲直接播放。琵琶是唯一以其演奏方法命名的乐器。琵琶艺术作为时代文明的载体，在各个历史时期都有自己的发展特点，或多或少地反映了时代的历史特征，如隋唐发展高峰和五代发展断层。不管历史背景如何，琵琶艺术经历了许多变迁，“长期以来保持着相对平衡和优越的生存状态”……
……

第二章琵琶协奏曲《祝福》体裁研究

协奏曲2.1

作为交响音乐的一个极其重要的组成部分，西方协奏曲以奏鸣曲式套曲为基础。一种使用一种或多种独奏乐器来演奏和共同表达音乐的形式。它有多种表达方式和精湛的表演技巧。这个大型乐器组曲可以很好地展示独奏乐器的特点。协奏曲在表达音乐内容时具有引用性、戏剧性、史诗性和风俗性的特点。它明亮简单的音乐形象充满了概括性和清晰的轮廓。中华人民共和国成立后，协奏曲被广泛应用于大型民族管弦乐队的演奏中。新中国成立以来，大量民族器乐协奏曲不断涌现，其创作风格和技法也日趋成熟和多变。

2.2西方协奏曲流派的发展特点

16世纪初，欧洲声乐艺术进入了一个繁荣时期，协奏曲作为声乐的主要形式之一，主要应用于教堂。这个名字首先被意大利著名作曲家维亚达纳(1560-1627)使用。1602年，阿达尼用“教会协奏曲”为管风琴和多声部的歌曲命名。在意大利语中，协奏曲的意思是“协调”，即不同乐器之间或乐器演奏和声乐演唱之间的自由组合。协奏曲也有拉丁语的意思。我们称之为“竞争性比赛”。它类似于现代意义上的协奏曲。它是一种艺术作品，在一个或多个独奏乐器和乐队的协调表演中进行对比和融合。
协奏曲也是巴洛克时期管弦乐发展的重要形式之一。作曲家在创作中运用了竞争性的演奏，将坚定的低音部分和华丽的高音部分结合起来，在大大小小的音调体系的音乐组织基础上，他可以完整地表达多乐章套曲的形式。然后发展成三种协奏曲:格罗斯协奏曲、里皮诺协奏曲和独奏协奏曲。古典主义时期，音乐的演奏技巧得到了极大的发展，乐器制造业的蓬勃发展使独奏协奏曲成为协奏曲中的领军人物。这种大型管弦乐能很好地展示独奏家高超的演奏技巧。莫扎特运用三乐章奏鸣曲式确立了现代协奏曲的基本风格和风格。贝多芬拉近了独奏乐器和管弦乐队之间的关系。他增加了协奏曲的戏剧，并进一步发展了主题材料。在古典时期音乐的基础上，他发展了浪漫主义时期的协奏曲音乐，使艺术形式更加自由多样。其中，具有代表性的有:标题协奏曲和独奏曲可以作为贯穿整部作品的“固定音乐思维”，并根据不同乐章的音乐需要进行相应的调整和改编；铿锵有力的协奏曲将协奏曲的演奏特点与交响乐
深刻的思想内容结合在一起。……
……

第三章琵琶协奏曲《祝福》创作背景……....15
3.1概述....................................................................................15
3.2“祝福”的文学版本........................................................15
3.3琵琶协奏曲《祝福》.................................................18
第四章琵琶协奏曲《祝福》的本体论分析...……23
4.1概述....................................................................................23
4.2音乐本体分析............................................................24
第五章绩效和业绩............................................................33

结论
仔细分析琵琶协奏曲《祝福》后，琵琶音乐的魅力被感受得更加深刻。琵琶作为中国最古老的弹拨乐器，是古代学者用来表达感情的必备乐器。随着时代的变迁，琵琶这一乐器发生了质的变化和飞跃。琵琶音乐的创作和发展也经历了数百年的磨练。随着时代的变迁和流行音乐元素的变化，许多经典曲目被创作出来。琵琶协奏曲《祝福》就是其中之一。协奏曲形式的出现极大地丰富了听觉，使人们不仅能听到单一的乐器，还能听到整体的声音效果。为了向观众呈现最完美的音乐，我们采用各种乐器的配合，结合各种乐器的声音特点，充分发挥各种乐器的优势，表达音乐故事需要用合适的乐器来表达的感受，以达到最完美的音效。
琵琶协奏曲《祝福》是文学名著《祝福》的故事内容与社会底层人民感情的结合。它是用新颖的创作技巧写成的。通过对文学作品《祝福》的研究，以及对音乐内涵、音乐结构、音乐特征和演奏技巧的分析，观众可以从音乐中真正看到故事人物的原型，感受故事主人公的悲剧生活，并亲身呈现和感受。
新音乐结构的出现不仅在演奏技巧上有了新的发展，而且给演奏者带来了更大的二级创作空以便演奏者能够更好地展示他们对正在演奏的音乐的理解、感受和不同的感受。这也要求对目前的球员有更高的要求，他们必须有严格的态度。音乐内容的发展，作曲家创作音乐时的真实感受，每一段、每一句甚至每一个雷莫音乐节日，以及每一种音乐动机，都取决于每一个音符声音和每一种演奏技巧是否都恰当地处理到音色上，音乐的灵魂是否能够被表达出来，音乐是否能够通过演奏自己对音乐的理解而在情感上得到升华。