20000字硕士毕业论文当代西方即兴戏剧及其在中国的本土化

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：20000字

论点：即兴,戏剧,表演

论文概述：

在国内戏剧界，对于即兴表演的关注点主要在于将此方法用于专业表演教学中，成为一种演员训练方法，深入时可成为戏剧专业院校表演系的一门课程。在西方，improvisation（即兴表演）不仅是

论文正文：

介绍

在国内戏剧界，即兴表演的重点主要是将这种方法作为演员培训的方法运用到专业表演教学中，这可以成为戏剧专业院校表演系的一门深入课程。在西方，即兴表演不仅是戏剧表演训练的必要课程，其训练方法也广泛应用于小丑等喜剧训练课程中。与此同时，即兴表演在纽约以外的百老汇以外的许多小剧院甚至酒吧中广泛传播，成为人们工作和学习后的一种培训、表演甚至营利表演的形式。由此，我们可以看出即兴表演已经形成了一种戏剧类型，我们暂时可以称之为即兴表演。
事实上，从世界戏剧的发展可以看出一种趋势。许多形式的戏剧正在走出剧院，回归生活——香港、台湾、新加坡和韩国也是如此，它们的经济在中国大陆之前起飞。这种趋势意味着戏剧艺术正在走出象牙塔，表演是普遍的，演员也可以是非专业的。当代美国即兴创作是杰出的代表之一。本文将其作为戏剧类型进行研究。它最突出的特点是模糊了戏剧艺术专业与非专业的界限，成为一种可以被社会表演科学充分利用的戏剧类型。
社交表演和专业艺术表演之间的一大区别在于，专业艺术表演通常是在舞台下编写脚本和排练的。演员不露面，而是扮演剧本中指定的角色。然而，人们日常生活中的社会表演往往是即兴的，这恰恰反映了“社会表演学核心的三大矛盾”:“1)表演者自我和角色的理想形象”2)演出的前后阶段”3)事先准备好的剧本和现场自由即兴创作”。即兴戏剧中的演员通常没有固定而具体的角色。他的身份会随着每个绩效子单元中绩效情况的变化而变化。此外，他通常没有具体的名字或其他角色设置。这个角色是在表演过程中逐渐形成的。因此，这个角色更接近自我，有时很难区分你和我。即兴创作理论上前后都非常模糊，这可以从剧院的结构中看出。即兴表演的剧院通常很小，很随意。通常，小酒吧或俱乐部可以成为即兴表演的著名场所。舞台是一片土地空，不一定要升到顶部，也没有大窗帘侧帘。尚未转身的演员在舞台一侧等候。然而，当演员开始表演时，前后舞台是有区别的。至于剧本，这是即兴创作所没有的，因为没有人知道在演奏之前要演奏什么。然而，即兴表演有一套训练方法(在下面详细描述)，也有类似于“表演表”(act table)的一些常见情况的总结训练。演员可以在舞台上打个比方。可以说，即兴戏剧是一种最接近社会表演的戏剧，因此具有内在的社会表演潜力。
自从Viola Spolin在美国出现以来，就即兴创作的相关问题进行了许多专门的研究和工作，可谓硕果累累。这种表演形式也受到观众的广泛喜爱和追求。然而，将即兴表演作为一种戏剧类型进行研究的学术论文在中国还没有出现。以前，其中一些主要是关于即兴表演在戏剧教育中的应用，以及赖声川和孟京辉在排练中运用即兴创作的方法所写的文章。例如，赖声川上海戏剧学院鲍峰硕士论文《即兴实践在教学中的应用》，曹明在《台港澳海外中国文学评论与研究》中发表的《即兴实践在教学中的应用》，贾淑英在《艺术评论》中发表的《小剧场戏剧领袖对话》等。
当代即兴表演，一种西方人喜欢的表演形式，在中国社会可行吗？我们应该如何面对这种原本不属于我们民族文化产品的戏剧类型呢？本文试图从社会表演的角度对即兴戏剧进行全面的分析，并探讨其对我国的意义。

第一章即兴戏剧概述…… 3
第一节即兴戏剧概念…… 3
第二节纽约即兴戏剧的表演和特点…… 6
第三节即兴戏剧的社会表演潜力分析……12
第二章即兴戏剧演员及其经典训练模式…… 14
第一节沃伊拉·霍勒斯·鲍林与即兴戏剧的形成第二节基思·约翰斯顿与竞争性即兴戏剧第三节感性与自由——运动的即兴训练基础第四节理性与规范——约翰斯顿在即兴训练中的创新第18节
第三章规范超越自由——即兴创作的中国特色22
第四章即兴创作的社会表现潜力展望25
参考文献30

第四章即兴戏剧社会表演潜力展望

即兴戏剧本身作为一种戏剧类型，以其独特的特点在当代世界舞台上广受欢迎，尤其是在欧美社会。同时，作为一种戏剧类型，即兴表演的训练方法在我国比即兴表演更著名。在专业戏剧教育领域，培养即兴演员的方法已成为导演和演员培训的重要组成部分。在戏剧创作领域，即兴创作始于小型剧院的兴起，并发展成为几乎所有舞台排练中不可避免的重要创作方法。然而，前面讨论的即兴戏剧的特点和训练都表明，什么样的即兴戏剧能够发挥其优势并不完全是在专业戏剧领域，而是在业余戏剧爱好者可以探索的领域，以及在社会表演的广阔领域。
(1)教育戏剧的潜力
有些人可能会问，这种表演对非戏剧专业人员有什么意义？戏剧对人类教育的意义自古以来就存在，戏剧本身作为一种教育形式和手段的巨大潜力日益被人们所认识。从大的方面来说，教育戏剧也能对世界和平与和谐社会产生微妙的影响。简而言之，修养、自我发展和自我完善是人生永恒的主题。因此，教育戏剧也应该“从娃娃开始”，应该是终身教育。这已成为国内外教育戏剧界的共识。
教育戏剧是社会表演的重要研究和实践领域。近年来，中国大陆教育戏剧的发展突飞猛进。所谓教育戏剧(educational drama)强调戏剧的教育功能，具体指“以戏剧和戏剧的方式服务于非戏剧教育和培训的目的，以教育或学习为重点”。普遍认为，李银宁老师首次将教育戏剧的概念从国外引入内地，并在上海为各年龄段、各种类型的儿童组织了教育戏剧工作，成绩斐然。台湾艺术大学应用戏剧系的张小花老师，作为台湾的教育戏剧工作者，在他的《创造性戏剧教学的原则与实践》一书中，把创造性戏剧作为戏剧教育初级阶段的一种教学方法。创意戏剧可以看作是一种充满即兴元素的戏剧游戏。也就是说，如果我们从微观的角度来看教育戏剧，它的最小部分实际上是各种各样的游戏、竞赛、练习或游戏、竞赛、练习。
(2)业余戏剧爱好者的自我娱乐
降低门槛，回归大众是当今世界戏剧发展不可逆转的趋势。作为中国社会的白领，尤其是在上海和北京这样的大城市，他们越来越养成看戏剧的好习惯。我相信在不久的将来，他们对戏剧的兴趣不仅会停留在观看的层面，而且会在他们的高压生活下成为一种艺术休闲方式。这个阶层将成为中国现代戏剧从精英文化回归大众文化的中坚力量。当“新业余爱好者”崛起时，即兴戏剧肯定是最好的介绍形式。给热爱戏剧的非专业人士一个真正进入“戏剧”生活的合适形式，正是当代即兴创作的社会意义。
即兴戏剧规模小，形式灵活，内容接近当前现实，时间和地点不受限制，不受各种规则和条例的限制，正如其概念一样:任何人都可以随心所欲地表演。因此，对于非专业人员来说，组织这样的创作和表演并不困难，他们完全没有商业目的，成为纯粹作为爱好和娱乐的创造性和艺术业余生活方式。也可以在酒吧等非正式剧院的演出场所开展常规演出活动，这不排除成功的商业演出团体的发展。
(3)大学生戏剧俱乐部
的主要原创表演形式事实上，与社会上的劳动人口相比，大学生戏剧俱乐部由于其特殊的参与者和观众群体，可以更好地推广即兴戏剧，在当前环境下更具可操作性。作为一名非艺术专业的研究生，他因为热爱戏剧而来到专业戏剧学院，我总觉得“非专业”戏剧爱好者进入所谓的“专业艺术之门”有多难。这种困难并不是来自于“改变职业”，因为大多数人只是想把戏剧视为一种爱好，而不是职业。真正的困难是他们只能学习一些专业的教学戏剧和成功的模式。因此，他们只能模仿，永远无法超越他们。
目前，在戏剧艺术发达的国家，大学校园里有各种学生戏剧俱乐部。一些是隶属于戏剧专业的学生戏剧俱乐部，与教学实践合作，更多的是非专业戏剧组织，由其他各种学科的戏剧爱好者组成。这种情况在我国并不少见。复旦戏剧俱乐部、南开戏剧俱乐部和浙江大学黑白戏剧俱乐部都是优秀的球员。也是因为我加入了大学戏剧俱乐部，我才发现我喜欢的是戏剧艺术。然而，我们之间的区别在于剧团表演的内容。大多数剧团总是排练根据上级要求写的所谓“名剧”或“原创剧本”。真正原创的表演非常罕见。

参考
1、曹明、赖声川及其表演工作坊、台湾及海外华人文学评论与研究
2、廖克图、西欧戏剧史(上下)、中国戏剧出版社
3、孙惠柱、TDR人类表演系列政治戏剧、文化艺术出版社
4、孙慧珠、TDR人类表演系列平行发展。文化艺术出版社
5，孙惠柱，社会表演，商务印书馆，北京，2009年9月，第一版
6，纳奇曼诺维奇·斯蒂芬，《自由游戏:生活和艺术的进步》，杰里米·塔彻/普特纳姆(企鹅普特纳姆公司的成员)，1990
7，帕特里夏·瑞安·马德森，《即兴智慧:不要预先准备》！纽约钟楼出版社，2005年，
8，玛丽·斯克罗格斯和迈克尔·盖勒曼，《过程——即兴表演者》，西北大学出版社，2008年，
9，汤姆·萨利斯基和黛博拉·弗朗西斯·怀特；即兴表演手册——喜剧、戏剧及其他领域即兴表演的最后指南；国际出版集团；2011
10，基思·约翰斯顿，《即兴曲:即兴创作与戏剧》，劳斯利奇/戏剧艺术书籍，1997年