43000字硕士毕业论文浅析钢琴演奏教学中的节奏训练

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：43000字

论点：节奏,演奏,舞蹈

论文概述：

钢琴即兴演奏是钢琴艺术演奏中极富创造性的表演形式之一，这种创造性的发挥，不是毫无章法的凭空想象，也不是茫无目的的到处乱窜，它是建立在一定的艺术规范上的。这些规范需要在学

论文正文：

引言节奏训练在即兴教学中的应有地位

本文之所以采用上述话题，是基于以下两个原因:
由于各种历史发展的根源，在我国(尤其是汉族)的文化艺术遗产中，舞蹈音乐节奏的理论遗产相对匮乏。与欧洲的每一种舞蹈节奏不同，欧洲有自己的演奏方法和训练方法体系，这导致大多数中国学生对舞蹈节奏缺乏基本的理解，甚至有许多汉族儿童似乎天生缺乏舞蹈节奏的感觉。改革开放后，许多家长渴望让他们的孩子从小就获得更多的文化知识和智力发展，而系统的音乐舞蹈训练只是其中的一小部分。然而，即使对于从小就学习钢琴和芭蕾的孩子来说，由于缺乏这方面的教学内容，孩子们可能仍然缺乏辨别各种舞曲节奏的能力，更不用说熟练掌握了。
其次，到目前为止，在我们的即兴创作教学体系中，还缺乏系统性和专业性的节奏教学和实践，这导致我国许多高校的学生对各种节奏类型之间的差异一无所知。演奏特定风格时，由于节奏表达不准确，音乐风格不明显。例如，在爵士乐演奏中，虽然大多数学生都能弹出立体声，但它显然让人觉得中国孩子掌握爵士乐独特的舞蹈节奏特别困难。演奏时，它更多的是古典音乐的节奏，而不是爵士乐的节奏。这是因为我们长期以来没有对爵士节奏模式进行完整、系统、理论的安排，使得学生既没有得到爵士节奏训练系统的系统理论指导，也没有得到相应的教材，因此他们根本没有接受过任何特殊的节奏训练。因此，当他们玩的时候，他们不知道怎么玩，只能凭感觉和想象模糊地玩。这种情况不仅出现在爵士乐表演中，而且出现在即兴创作中，甚至出现在我国所有的流行音乐舞蹈教学中。
基于以上两个原因，我们必须认真思考和审视节奏训练在即兴创作教学中的适当地位，并加强这方面的系统研究。目前，首先是节奏舞曲的研究，它广泛应用于教学和实际表演中。
本文的写作目的是对舞蹈音乐的节奏进行专题研究，主要研究20世纪欧美流行舞蹈音乐的节奏，并探讨这些节奏类型如何应用于即兴创作教学。由于欧美流行舞蹈的节奏类型极其丰富多样(例如，据了解，仅拉丁爵士乐就有大约200种不同的节奏类型)，因此，本文只是对节奏类型宏观范围的初步研究，许多详细深入的研究无法在本文中完全解决。笔者希望本文能对我国今后在这一领域的研究有所促进和帮助。

第一章简述欧美流行舞蹈音乐节奏模式的历史演变和分类特征

第一节简述19世纪以来欧美流行舞蹈音乐节奏模式的历史演变

一、在18世纪和19世纪之交社会变迁的影响下， 19世纪欧洲流行舞曲的节奏模式
，自19世纪以来，它明显不同于18世纪流行的以小步舞曲为代表的法国宫廷舞曲。 在流行于欧洲国家的舞曲中，舞蹈场地、伴奏乐队、舞蹈队形、身体动作、节奏等方面都发生了很大的变化。为了满足民间社会的需求，节奏也发生了巨大变化。当与舞蹈合作时，舞者不再保持优雅和正式的舞蹈姿势。男人和女人成对跳舞，互相拥抱。人体亲密接触的部位增加了更多的舞蹈变化。在节奏类型上，可以注意到舞蹈更加放松和自由，表现在整体速度的加快和整体音符和半音符使用的减少，而以四分音符、八分音符和十六分音符为主要节奏，舞蹈更加动感和活泼。与18世纪相比，这种被普通人广泛参与的社会舞蹈具有鲜明的、更加人性化的文化形态特征。

20世纪下半叶，在本世纪末，意大利航海家克里斯托弗·哥伦布在西班牙女王伊莎贝尔的支持下，率领他的船队横渡大西洋到达南美洲。此后，这条东临大西洋，西临太平洋的“新路”，后来被命名为“美国”，告别了与人类隔绝的时代。全世界已经联合起来，为人类开创了一个新时代。随着哥伦布帆船的到来，西班牙率领的殖民者一个接一个地入侵了这片广阔的区域。古代印度文明遭到严重破坏。同时，殖民者也从非洲向新大陆出售了大量奴隶。到19世纪，奴隶人数高达1500万”。[爵士乐诞生于美国。当时，奴隶在工作过程中被严格禁止说话，但为了提高工作效率，他们不得不给予精神上的鼓励，并被允许在鼓的伴奏下唱歌跳舞。就这样，黑人或黑人奴隶为了娱乐而表演，进入了美国生活。爵士舞是19世纪或更早的黑人舞蹈的节奏，具有强烈的黑人奴隶文化背景。到20世纪初，拉格泰姆是那个时期人们整体文化发展的通俗表达。因此，美国正式进入爵士时代。伴随着爵士乐，许多新的舞蹈诞生了，如狐步舞、查尔斯顿舞、黑屁股舞等。在20世纪三四十年代，爵士乐进入了摇摆舞时代，摇摆舞也随之诞生。

20世纪下半叶拉丁美洲流行舞蹈音乐的节奏
通过当今拉丁美洲文化发展的长期融合，形成了一个“文化熔炉”，美洲大陆上的土著印第安人、非洲人和欧洲人相互交融。因此，印度音乐固有的精神力量、欧洲音乐的流派、规模和模式、非洲音乐的节奏，加上三大洲的重要音乐元素，构成了一种具有拉丁美洲民族独特特征的新舞蹈音乐文化。例如，巴西的桑巴，古巴的伦巴，阿根廷的探戈，等等。，都含有这片本土、欧洲大陆和黑人的元素。在非洲文化的影响下，许多拉丁歌舞逐渐从欧洲歌舞演变而来。
20世纪20年代，一些拉丁美洲歌舞音乐在美国的流行，导致该国对音乐、节奏、音效等的理解有了新的突破。这一突破对他们的音乐发展产生了越来越大的影响。20世纪50年代，美国爵士乐和巴西流行音乐相辅相成，见证了各自的活力。例如，爵士乐和桑巴音乐的混合创造了“博萨诺瓦”。值得注意的是，尽管美国和拉丁美洲的音乐文化相互渗透和影响，但各自保留了自己独特的音乐特征，使两者在不丧失自身特征的情况下发展得更加多样化。

20世纪下半叶，欧美流行舞蹈音乐的节奏
在20世纪50年代到达了“摇滚时代”。人们随着这种音乐疯狂地跳舞。”摇滚乐和曼波舞都是那个时代的产物。20世纪70年代后，美国突然爆发出“迪斯科”舞蹈的狂热。进入20世纪80年代和90年代后，舞厅像疯子一样扭曲。对于更具爆炸性的“霹雳舞”和“嘻哈”看台来说，它们是主要舞台，各种嘻哈表演吸引着全世界的舞蹈爱好者前来学习。在上面流行的舞蹈音乐中，不难注意到它们受到了非洲音乐文化的极大影响。无论是“摇滚”还是“嘻哈”，连续分割、交织和合成中常用的节奏都会产生巨大的影响。

第二节现代欧美流行............................15-20
I，八位舞蹈节...................15-16
二，十二位舞蹈............................16-18
三、16位舞曲的节奏..............................18-20
第二章节奏训练................................20-39
第一节节奏训练必须在................................20-27
一、节奏和节奏(.............................20-21
二，节奏与和谐..............................21-24
三，节奏与舞蹈............................24-27
第二节艺术基础训练……27-39
一，节奏听觉..............................27-28
二，风格化部分............................28-33
三，和声节奏..............................33-36
四。舞蹈音乐的全面变革.............................36-39
第三章...................39-53欧美钢琴即兴演奏教学
在第一节中，单节训练方法是...................39-48
1和8位-波萨诺瓦................39-42
2和12位-摇摆节奏............................42-45
3，16位嘻哈节奏...................45-48
第2节综合节奏训练器……48-53
....................................................................................

结论
即兴钢琴演奏是钢琴艺术中最具创造性的演奏形式之一。这种创造性的演奏不是基于随机的想象空或漫无目的的漫游。它基于某些艺术规范。这些规范需要在学习和训练中牢牢把握，以便在开放和创造性的艺术思维过程中找到方向，并在其中自由灵活地飞翔。
通过对20世纪流行舞蹈音乐节奏的研究，笔者逐渐了解了其历史演变过程，并试图根据其节奏特征对其进行梳理和总结，探索如何根据其分类特征将节奏运用到钢琴即兴创作中。在这个学习和研究的过程中，作者学到了很多。通过节奏类型的简化，通过一些训练方法和创造性思维的运用，流行舞蹈音乐的节奏类型可以从浅入深渗透到即兴创作中每一首优美的旋律和乐曲中，从理性到感性有一个更清晰的理解。这是一个理论与实践相结合的过程，也是一个从量变到质变的过程。每当我越来越熟练地演奏各种节奏的舞曲时，我总是感到自信和充满兴趣。
在研究过程中，笔者觉得与欧美目前的水平相比，中美之间存在很大差距。迫切需要加强节奏训练的系统研究，检验其在即兴教学中的应用。笔者倡导理论与实践相结合的科学教学方法，使学生从理性到感性对节奏有更清晰的认识，便于学生更快更熟练地掌握节奏，并在钢琴即兴创作中准确运用。
对于欧美现代流行舞曲的节奏类型，本文不仅仅是作为孤立的频谱分析来研究的。其研究特点是结合其风格、舞蹈动作节奏、和声以及整个乐队的多声部结构来研究节奏类型。因此，对节奏型节奏的研究相对丰富，比传统一般意义上的节奏研究丰富得多。这反过来表明我们在教学中还有很多东西要教。
本文对如何将欧美现代流行舞蹈音乐的节奏运用到钢琴即兴创作教学中进行了初步探索。作者衷心希望本文能对我国今后在这一领域的研究有所促进和帮助。

参考
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