24410字硕士毕业论文儿童音乐进步及其在音乐教学中的价值

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：24410字

论点：音乐,发展,研究

论文概述：

本文是音乐教学论文，我认为音乐教育须有一个坚实的发展心理学基础。所涉及的目标应该打破仅仅是音乐技能的培训，还需要包括对于音乐的认知，情感表达，精神运动构成。

论文正文：

简介

音乐心理学是一门研究人类心理学和音乐之间关系的学科。其研究范围几乎涵盖了音乐活动的所有方面，如人们对音乐的声音感知、音乐的认知过程和情感反应、创作心理学、表演心理学、欣赏心理学、音乐训练心理学、对人的心理发展的影响、对人的行为的影响、音乐人才的形成、定义、分类和确定、人的保健以及音乐对心理或生理疾病的治疗作用等。音乐心理学应在心理学的范围内保持其独立的研究领域，同时其研究与许多其他学科保持高度的重叠。音乐心理学包括音乐知觉的生物学基础研究，如神经生理学研究和脑功能侧化研究。声学和心理学中的听觉机制研究:认知心理学中听觉表达与编码、旋律感知与技巧表现的研究：音乐能力及其发展的心理测量学分析:音乐技能习得发展研究:音乐听觉审美和情感表达的社会心理学研究:音乐学习的行为分析:心理治疗、教育应用研究等。以上列表仅是音乐心理学研究所涵盖的几个领域，但它向我们传达了一个信息，即音乐现象的多样性和复杂性可能涉及所有心理学方面。日益发展的心理学研究理论和方法表明，我们可以研究这些复杂的现象，接下来就是研究活动的高潮。
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第一章学龄前儿童的音乐发展

第一节对声音和音乐的早期反应
穆格发现，当儿童一到两岁时，对受试者的活动反应的记录增加了。在此期间，儿童不同类型的身体活动数量显著增加，包括一只脚前后摆动、点头、反复抬起脚跟、前后移动膝盖等。在此期间，孩子们显然也试图与其他人“跳舞”。在大约18个月的时间里，孩子们有早期迹象表明他们试图将音乐和活动结合起来:他们开始将他们的节奏活动与音乐的节奏相匹配。这种音乐和活动的结合起初只能持续很短的一段时间，但是随着孩子们的成长，持续时间会继续延长。穆格指出，在3到4岁之间，孩子们在音乐和运动的结合上没有特别重要的发展。在此期间，更多的发展是将音乐和歌唱融入富有想象力的表演中。皮亚杰(1951)指出，儿童的象征性和虚构性表演是学前儿童本质的体现，第四节音乐发展的环境影响……12。在学龄儿童后期，儿童对音乐的生理反应逐渐下降。穆格发现3-5岁的孩子越来越倾向于坐着听音乐，而不是采取积极的行动来回应音乐。虽然儿童的活动会随着年龄的增长而减少，但是他们的运动类型会增加，例如，他们会将不同的运动结合起来形成一套舞步。这种表演的出现通常是由于儿童对音乐的主观反应越来越多，活动环境也越来越广泛。

第二节节奏技能的发展
前一节提到儿童的节奏技能最初是在婴儿对音乐的反应中出现和发展的。这些技能首先表现在不同类型的体育活动中，如摇摆、点头和摇晃。Moog在1976年的一项调查中发现，婴儿对唱歌的反应表明，经过18-24个月的训练后，大约十分之一的婴儿能够在短时间内使他们的动作与音乐节奏相匹配。随着年龄的增长，这个周期会变得更长，尽管穆格找到了一个平台，但在第三章发展心理学与音乐教育……16训练的第三和第四年，音乐和运动之间的协调性并没有显著提高。这似乎是其他方面的发展，尤其是不同于模仿游戏的富有想象力的方面。这一时期更加突出。

第二章学龄儿童的音乐发展........7

第一节旋律技巧的发展……7

第二节和谐能力的培养……10

第三节儿童音乐表演...................11

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第一个课程设置.........16

第二节教学方法……17

结论……20

第三章发展心理学和音乐教育

在第一课中，
由于年龄和身体发育，高年级儿童经历了巨大的心理变化。就认知过程而言，有意注意逐渐上升到主导地位，使得发展抽象思维成为可能。理解和记忆的能力越来越强，思维方式逐渐从以具体思维为主的形式过渡到以抽象思维为主的形式。情感和意志也发展了。在音乐教学的这个阶段，我们应该关注学生的情感，讲一些能引起学生兴趣的故事。如果学生处于变声时期，他们可以安排更多的器乐教学和欣赏教学，以及调动学生内心活动、激发学生兴趣、激发学生参与意识和创作欲望等教学课程。高中歌唱教学应注意从外在表现(如节奏、游戏等)的变化。)要表达内心的情感，更要歌唱的艺术表达效果，但前提是学生喜欢音乐，热爱歌唱。在教学过程中把握儿童的心理特点，通过学习音乐发展他们的智力。并通过学习音乐，培养孩子的记忆力、协调能力和专注发展的能力，为今后的学习和工作打下良好的素质基础。

第二节教学方法
在当前的音乐教学中，教师是主要的教师，这不仅不利于学生生动、独立的发展，而且影响教学效果。我们应大力提倡开放式教学模式，将原有的以教师为中心的教学模式转变为以学生为中心的教学模式。随着教育改革的深入，现代教学趋于科学化和人性化，并逐渐通过进一步突出学生在教学中的主导地位，促进学生的全面发展。在教学过程中，学生可以在实践中参与到提高音乐兴趣的方法中来。小组合作学习也是可能的。这样，学生可以充分体会到主体参与的乐趣，相互合作。创设有效的教学情境不仅能让学生乐于接受，还能激发学生学习音乐的兴趣，充分调动学生学习的积极性和主动性，使他们有内在的学习动机，积极参与音乐教学活动。在教学过程中，教师是学生学习活动的组织者、引导者和合作者。教师应该给学生更多的参与机会，进一步激发学生的学习兴趣和求知欲，让学生自己探索、体验和表达音乐。
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结论

我认为音乐教育必须有坚实的发展心理学基础。所涉及的目标应该只通过音乐技能的培训来实现。它们还应该包括对音乐的认知、情感表达、精神运动的构成以及对这些目标的心理过程的评估。心理学理论和技术在音乐教学方法的制定和评价中起着核心作用。心理学理论和技术在音乐治疗的理论和实践中也发挥着重要作用。研究应该使我们能够研究“正式的”和“直觉的”音乐技能。例如，人们越来越认识到，对认知、社会和发展影响的衡量不能完全脱离音乐教育的需要，发展心理学已经开始与其他学科联系起来。根据实证研究，这就是神秘而复杂的艺术行为需要学习的地方。艺术要求的复杂的理论和经验水平高于任何其他领域的要求。儿童音乐的发展在发展心理学中处于起步阶段，仍有许多潜在的未知领域。我们仍然需要做很多工作。
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参考文献(省略)