大学素描基础教学的实践和体会,我是一名大学生和素描老师，带着初中的孩子们。...

大学素描基础教学的实践和体会

我是一名大学生和素描老师。照顾初中生是件好事...并有责任感。但这似乎不可靠。你可能无法动员所有的父母。一两个想努力学习的孩子也许能够。父母只是不想让他们的孩子在家玩电脑ipad，所以弥补这一次吧。谁真正想学习并参加这个专业的考试，将会找到一个每周1.5小时的课外班？所以你很着急

到大学学设计要有什么素描基础吗?

不，不是所有的设计专业都需要素描或绘画基础。 一般来说，与美术相关的专业需要有美术基础，例如服装设计、广告设计等。这些设计专业需要有绘画基础。 然而，平面设计、机械设计、设备设计等设计专业不需要绘画基础。我在大学里学素描很快。最主要的是不断练习。如果你努力学习四年，你一定能画出一幅好的素描，尤其是素描。如果你对美术充满热情和兴趣，不管怎样，最终的结果都是好的。有些人会学习三个月，短期工作会有很好的效果。有些人学习其中几个。学习这些东西与他们的智力、毅力、教师的教学能力和考场表现密切相关。假设他们每天都在学习，老师很优秀，有很大的决心，那么两年是比较的第一个方法保险:素描，一般来说，就是拍照 如果你是一名考生，那么一幅好的素描画像必须有几个要点:1 表格必须准确 简而言之，这是要画的图像。 但是为什么有些人没有照片的时候仍然得到高分呢？因为评阅老师不知道你在画谁，评阅老师对你画的判断不仅是艺术的基础，也是空间的第三维。

我是一名大学生和素描老师，带着初中的孩子们。...

我是一名大学生和素描老师。照顾初中生是件好事...并有责任感。但这似乎不可靠。你可能无法动员所有的父母。一两个想努力学习的孩子也许能够。父母只是不想让他们的孩子在家玩电脑ipad，所以弥补这一次吧。谁真正想学习并参加这个专业的考试，将会找到一个每周1.5小时的课外班？所以你很着急

到大学学设计要有什么素描基础吗?

大学素描基础教学的实践和体会范文

素描是我国高校美术专业教学中的一门重要课程，可以培养学生的审美能力和创新意识。然而，人们往往认为素描只是造型训练，忽视了素描是一种艺术形式和独立的绘画类型。过去，素描教学内容比较保守，学生经常被要求使用统一的教学步骤，这限制了他们的创造力。

尽管学校花费了大量精力来培训学生，但效果往往并不理想。由于缺乏艺术创造力，学生们画的东西既不生动也不感人。为了避免这种现象，我们必须改革素描教学，建立素描教学的新模式。作者根据多年在高校基础素描教学中的实践和体会，提出了一种新的素描教学理念。

首先，素描教学应该分阶段、有目标地进行。

在过去的素描教学中，素描教学主要体现在高校的课堂上，教学内容单调。教师应根据学生的年级设置阶段目标和要求，并安排相应的教学内容。对绝大多数学生来说，素描更多的是一门时间有限的基础课，那么如何在短时间内实施素描教学呢？大学一年级是素描教学的初始阶段。老师不应该一开始就向学生灌输大量的素描理论。他们首先可以通过丰富的图片和材料让自己感受到素描的魅力，并产生学习兴趣。为此，笔者提出了分阶段、有针对性的素描教学计划，明确了教学目标，大胆调整了色调课程的内容和结构体系，将绘画类型与主题相结合，并根据具体的素描训练顺序提出了不同的要求，从而逐步实现素描教学。第一阶段，通过素描实践，完成素描的初步研究。从素描的功能出发，抓住关键，使问题简单化。第二阶段，提高学生的创造性思维能力，结合不同的表现方法完成绘画训练。首先，学生加深和提高他们的学习能力，其次，他们与素描知识充分接触。此外，学生也应该被允许观察优秀的绘画作品，并鼓励他们掌握他们的基本知识和建立新的思想。第三阶段，素描教学的高级阶段，是通过对人体的研究来完成素描创作的任务。教师应挖掘学生的素描潜能和艺术创造能力。现阶段，最重要的是挖掘学生素描的潜能，促进学生个性的发展，培养学生的艺术创作能力，积极挖掘学生素描创作的主观能力。

二、传统素描教学与现代素描教学的结合

如果素描教学是为了培养学生的造型能力，学生必须学会选择。如果学生想摆脱物体的束缚，他们必须学会用艺术的眼光观察物体，掌握绘画技巧，熟能生巧。过去，教学方法往往只注重学生的现实思想，忽视学生的创造力，不利于学生思维的发展和素描能力的掌握。因此，教师在实施传统的现实教学时，必须加强学生的主观创造性，鼓励他们积极学习，提高他们的创新能力。在教学实践中，素描可分为结构素描、人体素描和明暗素描。他们既有联系又有区别。结构素描注重对结构的研究，强调现实主义艺术表现的功能。人体素描是综合展示人体视觉素描、综合培养学生造型能力的基础课程。明暗素描是造型训练的基础课程。观察物体色调的变化是艺术的基本技能。

三、利用各种材料实施素描教学

在素描教学中，我们可以根据素描的题材将其分为静物素描、风景素描、人体素描和半身像素描。静物画中常用的工具是铅笔。用铅笔更容易描绘形状和明暗，便于深入描述。用铅笔画画不会使图画油腻，但是如果使用不当，很容易弄脏。风景写生应该用笔来画，这样可以很好地利用笔的流畅线条来表现其不同的特点。肖像最好用碳笔来画，碳笔可以很好地显示肖像的光影效果，让学生在有限的时间内表现出一种立体感。艺术是多种多样的，不管是什么形式，只要它能充分表达情感思想，它就是正确的。各种技术被广泛应用，综合利用不同材料已成为一种趋势。因此，在倡导素描教学的同时，教师应该让学生熟练运用技巧，从而丰富素描教学的内容。

结论

素描是一门基础课，对学生艺术语言的丰富和创新表达具有积极意义。素描创新的基本教学模式对提高教学质量、培养创新人才具有十分重要的作用。素描是用来创造的。捕捉生活中的创造性灵感似乎很简单。事实上，它需要深刻的理论和技术，甚至文化积累。优秀的素描作品具有独特的个性风格，创作者的综合能力往往可以通过作品得到体现。