9658字硕士毕业论文女中音巴托莉和乔伊斯的演唱特点——以罗西尼歌剧《灰姑娘》为例

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：9658字

论点：歌剧,罗西尼,演唱

论文概述：

本文是音乐论文，本文以介绍两位歌唱家的艺术成长经历及共同饰演过的歌剧《灰姑娘》为例，通过对两位歌唱家的声乐艺术做比较分析，挖掘她们的演唱特点及艺术表现。

论文正文：

一两个歌手的艺术道路与这两位艺术家完全不同。一个人从小就有极高的音乐天赋，成名之路非常平坦。然而，另一个，经过不断的艰苦学习和艺术追求，终于在晚些时候开花结果。 不同的成长经历一个音乐人1966年出生在意大利罗马，那就是巴托利 受在歌剧院工作的父母的影响，她开始系统地学习声乐。她9岁开始表演，16岁被圣诞音乐学院录取，19岁因演唱罗西尼的咏叹调而出名。从那以后，艺术之路变得光明。 她被誉为才华横溢的意大利女中音歌手，也是当今国际歌剧舞台上最杰出的女中音歌手之一。 乔伊斯1969年出生于堪萨斯州。他于1988年进入威奇托州立大学接受正式的声乐学习。毕业后，他进入圣达菲歌剧院学习歌剧。 经过多年的努力学习和努力工作，他在圣达菲歌剧院获得了“杰出艺术家”的称号。 1998年，29岁的她以其独特的魅力获得了国际“多明戈歌剧声乐比赛”的第二名。从那以后，她成了世界歌剧舞台的宠儿。 我们可以看到乔伊斯只比巴托利小3岁，但是他在10多年后就出名了。 正是这两个人不同的生活和学习经历造就了他们富有魅力的艺术特色。 (2)巴托利和乔伊斯的独特艺术风格也是女中音歌手。他们的高音清脆灵活，音色柔和丰富。他们被音乐界公认为最适合演唱罗西尼作品的歌手。 虽然他们两人都因表演罗西尼的作品而出名，但他们的个性和艺术表演风格完全相反。巴托利接受正统声乐教育多年，这使她对艺术非常谦虚谨慎。 演唱类型主要是古典音乐，尤其是古典巴洛克风格 她的歌声充满古典气质，嗓音近乎完美。她可以轻松控制高音和低音，尤其是她精湛的花腔女中音演唱技巧，曾被誉为“罗西尼歌剧最杰出的表演者” 听完她的歌声后，卡拉扬曾经说过，“我觉得我真的很高兴能生活在这个世界上，因为我们可以听到天空中所有的声音。” 乔伊斯也是罗西尼歌剧的专家 除了高唱技巧和独特的音乐处理，她更注重“歌剧表演”的多样性 乔伊斯的生活时尚，充满冒险精神。她不断尝试用新的艺术形式诠释角色，并喜欢扮演反差很大的角色。 乔伊斯的歌剧包括罗西尼和莫扎特的作品，以及几十位作曲家的作品，如亨德尔、贝里尼、柏辽兹、理查德·施特劳斯、古诺和马克·阿达莫。 她可以胜任从巴洛克到现代主义的各种角色，在表演中歌唱得很好，这为她对罗西尼作品的表演增添了丰富的色彩。 多明戈在采访中谈到乔伊斯时说:“乔伊斯是她那一代最好的歌剧歌手之一。” 第二，两位歌手和歌剧《灰姑娘》(灰姑娘)。歌剧《灰姑娘》是世界歌剧史上一颗璀璨的明珠，早已成为经典。然而，人们发现这部歌剧并不经常在不同的剧院上演，也没有多少歌手能够完美地诠释安吉丽娜。 主要原因是这部歌剧要求女演员安吉丽娜有很高的表演水平。 作品中大型咏叹调的难度惊人，往往跨越两个以上的八度音阶，它们需要熟练的花腔演唱技巧。快速的花腔运动经常让普通歌手感到尴尬。 因此，在我们深入了解巴托利和乔伊斯的演唱特点之前，我们先介绍罗西尼和她的歌剧《灰姑娘》。 ①罗西尼和“灰姑娘”罗西尼(GioacchinoRossini)，1792年出生于意大利贝萨罗 从小学习歌剧创作，作品也很和谐，尤其是他创作的主要歌剧和喜剧歌剧受到人们的广泛喜爱。 他的主要歌剧充满了鲜明的爱国主义思想和民族感情，他的喜剧歌剧诙谐、轻松、幽默，充满激情和感染力。 他一生创作了大量优秀的歌剧作品，被誉为意大利歌剧艺术的复兴 罗西尼的灰姑娘于1817年1月25日在罗马瓦莱剧院首映。 这是一部充满幽默的喜剧。罗西尼在艺术创作中继承和发扬了意大利注重旋律特征的风格，并大量运用美声唱法独特炫目的装饰手法，使整部歌剧充满幽默和欢乐。大量丰富多彩的动作显示了花腔咏叹调和杂技表演等二重奏的难度，令人惊叹。 (2)20世纪80、90年代，女中音歌手与灰姑娘相识后，面临着“绿与黄”的尴尬，这使得国际歌剧舞台有些单调。 虽然年纪较大的歌手路德维希、霍恩等人仍然活跃在舞台上，但他们已经显示出下降的趋势，这为巴托利和乔伊斯脱颖而出创造了特殊的环境。 1986年，巴黎歌剧院举办了“卡拉斯纪念音乐会”。巴托利第一次在《灰姑娘》中扮演安吉丽娜，并演唱了咏叹调《火边不再悲伤》 这首难懂的艺术歌曲由她轻松自如地演唱，为全世界的音乐爱好者提供了一场难得的艺术盛宴。 1994年，巴托利继续在苏黎世歌剧院扮演安吉丽娜。 细心的观众发现，与上一次在巴黎歌剧院的演出相比，巴托利的声乐艺术水平有了更大的进步，人们在她身上看到了更多的惊喜。 在安吉丽娜的解释下，她是如此无忧无虑和浪漫。 坚实稳定的低音控制，完美的辉煌歌唱，渐变和渐变，一切都是那么自然，完美，不留痕迹。巴托利的安吉丽娜再次征服了世界舞台上的观众。 目前，除了巴托利，乔伊斯也是最常被邀请演唱罗西尼的《灰姑娘》的歌手之一 乔伊斯的歌唱事业起步比巴托利晚得多，但她似乎很有威胁性，有可能赶上其他人。 2001年，她首次在拉斯卡拉歌剧院公开扮演安吉丽娜。 乔伊斯在演唱中充分展示了她的特点和优势。罗西尼难懂的花腔似乎并没有显示出她歌唱的难懂技巧，而是自然形成了装饰性音符 在唱主旋律时，她没有过分修饰自己优雅的风格，她灵活而女性化的音色征服了观众。 之后，她被邀请在巴黎国家歌剧院、巴伐利亚歌剧院和科文特花园以及东京新国家剧院演唱。 三、两位歌手艺术表现特征的分析与比较.............................7 (1)呼吸控制特性的比较...................7 (2)音色和音色特征的比较................................8 (3)蔡华歌唱特点的比较……...8 (4)表演风格特征的比较分析与艺术表演特征的比较................第9条总结和....................................我们知道歌剧艺术表演中歌剧角色的成功塑造在很大程度上取决于演员对角色内心世界的理解和掌握，以及他对角色外部世界舞台动作的具体掌握。 只有歌剧演唱者对角色有最深刻的理解，他们才能赋予角色自己的精神内涵 由于巴托利和乔伊斯不同的艺术环境、学习经历、个人性格和演唱特点，他们作为安吉丽娜的角色具有不同的特点。 接下来，我们将以他们扮演的灰姑娘的不同版本为例，从气息控制、音色、多彩歌唱和表演艺术四个方面进行分析和比较，让我们对如何塑造一个成功的歌剧角色有更深的理解和感受，促进我们更好的学习和提高。 (一)呼吸控制特性的比较就声乐而言，歌唱的“引擎”是呼吸 良好正确的呼吸是最基本的学习，在歌唱中起着极其重要的作用。 对比巴托利和乔伊斯表演的灰姑娘的视频资料，我们可以清楚地看到他们在唱歌时都使用胸部和腹部肌肉。 呼吸室大，拉伸张力强，同时呼吸均匀稳定。 掌握这种呼吸方法后，可以充分调动发声器官的主动功能，不仅使演唱者有稳固的呼吸支撑，而且有利于歌唱时胸腔的打开。 在歌剧表演中，巴托利和乔伊斯保持挺胸，肩膀一点也不僵硬，无论是在兴高采烈的歌唱中还是在表演大动作时。 巴托利的母亲从小就教她正确的呼吸方法，这使得巴托利的声音稳定、灵活、可控。 据说巴托利一次可以保持一个音符将近30秒，并且微妙地改变单音的强度，所有这些都是基于良好的呼吸技巧。 虽然巴托利的声音状况很好，但她的弱点是她的体腔不大，而且她在剧院里的歌声不够响亮。 然而，由于她正确使用呼吸，她的声音非常尖锐，弥补了空腔不够大的问题。 结论20世纪60、70年代以前，女中音歌手并不流行。他们总是在女高音演唱中扮演配角，并扮演陪衬女高音的角色。 然而，巴托利(Bartoli)和乔伊斯(Joyce)等具有巨大个人魅力和演唱特色的女中音歌手的出现，以其天才的嗓音和表演赢得了整个国际音乐界的关注和肯定，使得女中音演唱成为近年来国际音乐界的新焦点。 他们对自己的角色和声音充满信心，并使自己成为舞台上的绝对主角。他们重新定义了女中音的地位和意义。 也许在巴托利和乔伊斯之间，你更喜欢巴托利的优雅或乔伊斯的浪漫。 在自己的舞台上，他们用自己独特的魅力、娴熟的技巧和真诚的表演让人们开心快乐，他们的作品无懈可击。 他们的成功一步一步来。他们的艺术方式和歌剧表演值得广大歌剧学习者的尊重和热爱。 人们说机会是留给那些有准备的人的，这正是他们所说的。 在歌剧表演艺术中，舞台上歌剧演员最重要的任务是成功塑造歌剧人物。他们在舞台上的手势和微笑总是影响观众对角色的感受和理解。 创造一个成功的角色形象不是一件简单的事情。它不仅具有良好的音乐演唱技巧，而且具有精神和形式上的艺术表现，这也是歌剧艺术不同于其他艺术的重要标志。 每个人都有自己的成长经历和声音条件，没有人能模仿它。 要成为一名优秀的演员，一个人必须对自己有很好的了解，而不是盲目地跟随他人。 同样的事情，在不同的人眼里也有不同的角度 我们应该把握自己的风格，通过分析和比较两个女中音歌手在同一角色中的歌剧形象，帮助更多的音乐学习者成功地诠释歌剧人物的创作。现在年轻的学者应该善于发现自己，找到自己的歌唱方式。 希望本文能给年轻学者带来一些启发和共鸣，达到本文的目的。 参考文献(省略)