28522字硕士毕业论文新世纪大陆犯罪电影研究

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：28522字

论点：电影,中国电影,警匪片

论文概述：

本文是文学毕业论文，本文通过对犯罪题材电影进行系统地梳理与考察，触摸到中国电影行业的脉搏，从具体作品出发，正视行业当前的进步与困境，提出在商业与艺术之间寻求平衡的解决对策

论文正文：

第一章引言1.1选题定义本文选择“犯罪电影”作为选题，因为“犯罪电影”比“犯罪电影”更适合中国电影的理论领域 首先，虽然中国大陆目前正在推动电影类型的发展，但实际上大陆并没有标准类型的电影。 电影制作者带来了好莱坞类型电影的概念。类型电影是只有一个完整成熟的电影产业体系才能生产的产品，这在中国大陆目前显然还没有形成。 在内地市场对于特定类型的尝试中，电影的思想核心和意识形态已经大大本土化，电影制作者更多的是在使用类型元素来拍摄电影，此时的电影大多是混合类型元素的呈现形式 例如，犯罪电影融入喜剧元素，呈现当地黑色电影的风格(疯狂的石头，追逐者，火锅英雄，没有小偷的世界，等等)。)；具有鲜明作者风格的艺术电影(白天放烟花等)。) 其次，这些类型的分类在西方本身就有随机分类的可能性。 强盗电影、强盗电影和悬疑惊悚片都可以归类为“犯罪电影”，但它们的界限和基础总是明智的 因此，邵穆钧曾经说过，“最好用犯罪电影来总结所有反映社会面貌的电影，或者通过犯罪主题进行社会评论。” “本文通过题材界定了范围，可以包括一段时间内更多的电影作品，从电影的一般文化表现中观察这一时期民族精神的演变，并从突变(如现象电影)中探索电影业的变化和电影人的概念 ............................1.2背景:当前中国电影市场正在蓬勃发展，看电影已经成为休闲娱乐的首选。 然而，2016年电影市场的表现并不令人满意，国内票房与去年相比非但没有上升，反而下降了。 2015年夏季档案馆取得了奇迹般的票房成绩。2016年夏季档案后不久，《当代电影》杂志出版了《电影导演座谈会纪要》和《电影编剧座谈会纪要》。政府电影主管部门组织了内地知名导演和编剧的小组讨论，讨论和分析2016年夏季档案中中国电影市场的不良表现，并交流信息和经验。 可以看出，当前中国电影受到了广泛的关注。 经过近40年的体制改革，中国电影目前正处于深化和发展的关键时期。中国电影正走在市场化和工业化的道路上。 中国电影体制改革经历了1978-1992年的萌芽探索期和1993-2001年的调整发展期。从2002年至今，它处于一个不断深化和前进的时期。 不难发现，新世纪以来，大陆电影的舆论宣传越来越广泛。在大陆电影的策划、制作、发行和放映逐渐脱离体制控制后，他们从原来的职业生涯转向电影产业，变得多样化、生动化。在这个过程中，大众也发现他们作为“观众”的地位在不断上升。结果，电影市场已经形成，电影业也开始成形。 在中国电影市场化和产业化的进程中，重点是电影产业的持续发展和高质量电影的生产。 作为后来者，中国电影必须向外国学习，发展自己的技能。好莱坞电影是最成功的工业模式，中国必须学习和效仿“向他人借鉴”的精神 好莱坞电影业的基石是大量类型电影。类型电影的国际声誉不再局限于简单的商业电影。它已经成为一个独立而顽强的概念系统。 中国电影要使用类型电影，这也要经历一个理论研究、观察、实验、借鉴和本土化的漫长过程。 这一过程中具有里程碑意义的“疯狂的石头”引发了中国电影产业内外的集体狂欢。观众买票看这部电影，受到了无尽的赞扬。业内大多数人都在思考宁浩为什么会这样。为什么它出现在2006年？................第二章新世纪内地犯罪电影的多种形式 2.1.1《疯狂的石头》和宁浩的意义2006年，《疯狂的石头》横向诞生空。导演宁浩和他的疯狂系列成为一个非凡的电影嘉年华。 《疯狂的石头》以低成本赢得了相对较高的票房。这一商业上的成功引发了当时业界的一些争论。许多评论家认为这部电影的结构和表演与以前的国内喜剧大不相同，给公众带来了新的观看体验。此外，一些评论家和粉丝认为《疯狂的石头》(Crazy Stone)与一些西方电影非常相似，是“纯粹抄袭模仿的闹剧” 回头看，《疯狂的石头》出现的正是时候。甚至可以说，作为国内黑色喜剧的领军人物，它带领国内中小型成本电影和这些电影背后的年轻导演取得了突破。 备受质疑的类型学风格不仅实现了自我，还为中国电影市场带来了另一种可能性，开启了大陆电影自觉类型化的时代。 《疯狂的石头》可以放在当代电影的发展过程中来审视 自2002年以来，中国电影产业走上了深化工业化改革的道路，市场参与和地位得到了明确认可。 有了像《英雄》这样的中国大片，中国电影业在这段时期看起来非常迷人。在空之前，著名导演动员了许多电影明星，花费了数亿美元创作了一部大制作 然而，这些只是华丽的外表，光环只属于少数著名导演，而著名导演之外的年轻导演陷入了群体尴尬。 资金涌入大规模生产，希望在国际市场上赢得足够的声誉，在国内市场上赢得足够的资金。这时，由电影行业巨额利润引起的唯利润趋势已经开始形成。 年轻导演，包括第六代导演，发现很难在这段时间里制作他们的中小型电影。一旦他们开始拍摄，他们面临更大的市场压力，所以他们的创作变得越来越困难。 《疯狂的石头》的成功给了这个行业一个机会，中国电影已经开始从大电影的困惑中醒来。 说到《疯狂的石头》，各种文献都认为它借鉴了西方黑色电影类型下的“黑色喜剧”这一子类型。原因是电影中的戏仿、混合和荒诞显然是黑色喜剧的技巧和规则。 有些人干脆更直接地搬出《两个大烟民》来比较，指出宁浩剽窃了这位英国导演盖·里奇的作品。 宁浩从未否认《疯狂的石头》受到了《两个大烟民》的影响，并积极提及这种提法的由来。他认为电影是如此“有趣”，以至于当时的中国电影市场需要能够接受这种类型的电影。事实上，宁浩的猜想已经被现实所证实。 这................................2.2警匪电影是犯罪电影的传统表现类型，也是犯罪电影的重要分支类型 “从警匪电影的发展线索和叙事规定来看，这种类型的分类在中国是不稳定和多变的，具有较大的反差。 “过去很长一段时间，中国大陆都没有标准的警匪片。上世纪80年代和90年代出现了许多警匪片，它们生硬地借鉴了一些香港和西方电影的模式。这些港台西部电影的价值取向显然与中国大陆的文化环境和制度不相适应。 同时，由于体制的局限，当时有限的警匪电影大多是公安电影，主要表现了公安警察的正直和智慧。电影中罪犯的形象通常是平的和象征性的。 此外，为了公共安全，调查影片不能充分展示处理案件的详细方法。在各种限制下，很难创作出特别优秀的作品。 新世纪以来，在市场化、工业化的背景下，情节戏剧化、紧凑化的警匪电影不断尝试和发展。 从制作人的角度来看，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》的签署，直接推动了这一时期两地合作制作，香港导演经常北上与内地合作制作。 然而，这种合作生产主要是基于香港的生产团队。直接反映“合作制作”的往往是一两个内地演员的出现和电影背后的投资，如电影《无间道三》(2003)、商城(2006)和门徒(2007)。虽然这些作品很优秀，但实际上并没有反映大陆电影人的风格和能力。 与此同时，保留警匪电影传统的警匪电影并没有退出舞台。许多政策制定者或频道制作已经开始遵循电视电影的路线。电影院的一些主流电影采用了大规模的制作和与时俱进的大牌明星，这也能产生好的票房和口碑。 2016年上映的《湄公河行动》是一部关于中缅边境缉毒警察和土匪的电影。这部电影改编自真实案例，并使用了受欢迎的明星演员。边境空的热水和危险对挫败警察的英勇和顽强极为有效。这也表明了该国在领土安全问题上的坚定态度。这是与时俱进的主题电影。 综合考虑将揭示这部电影已经准确地感知到中国电影市场，考虑到主流话语和商业价值。武术、枪战和追船等元素的加入给观众留下了深刻的印象。其他同类电影包括《冲出亚马逊》(2002年)和《狼侠》(2015年)等。 从长远来看，这种主流商业电影的市场潜力在所有时期都不应低估。 值得注意的是，这一时期的内地电影制作人，在吸收了西方和香港警察电影的许多营养后，开始能够独立地进行一些本土化的创作。 其中一些电影制作人来自电视剧或广告。经过大量的阅读和实践，他们形成了自己独特的个人气质和作者特征。“与以前的内地警匪电影相比，新世纪以来内地警匪电影开始更加注重人物塑造。核心价值观的表达从集体神话叙事转向个人寓言叙事，叙事视角从宏大叙事转向平民视角，完成了电影形式从现实主义到风格化的转变。 \"..............................第三章新世纪内地犯罪电影的表现特征..............................233.1 空中世纪的伦理写作:................................233.2方言:底层和边缘的声音……313.3角色心理学的深度发展..............................33第四章新世纪内地犯罪电影的传承与发展................................374.1经验和参考..............................374.2开拓者和青年................................404.3挑战和对策..............................44第四章新世纪内地犯罪电影的传承与发展 不从经验中学习，不传授技术，就无法实现良好的发展。必须承认，中国电影的成长从西方和港台电影中学到了很多，犯罪电影也不例外。 西方电影、港台电影和韩国电影长期以来一直在犯罪电影创作领域努力工作。因此，大陆犯罪电影的兴起和发展必须借鉴这三个经验。 西方电影包括好莱坞电影、欧洲电影和其他欧美国家的电影。 其中，好莱坞电影因其强大的品牌效应吸引了许多优秀的导演来制作电影。这种人才引进是一个有趣的现象。好莱坞在世界各地发现“优等生”的原则是导演已经出版了优秀作品。然而，相当多的“尖子生”在进入好莱坞后迅速被同化，他们中的大多数人将不会有任何具有鲜明个性的作品。 例如，在英国的格里克，大陆观众已经在对宁浩的正面和负面批评中对这位先生及其作品有所了解。他的《两大烟》(1998年)和《偷窃、抢劫和绑架》(2000年)都是在英国独立完成的，所以这些作品不能归属于好莱坞。 然而，他在好莱坞导演的夏洛克·福尔摩斯(2009)是一部纯粹原创的好莱坞商业电影，没有杰出的作者，但全球票房相当高，这实际上反映了好莱坞电影业的巨大能量。 幸运的是，好莱坞本身并不缺乏人才。有许多犯罪电影大师，如大卫·芬奇、马丁·斯科塞斯、科恩兄弟和昆汀·塔伦蒂诺。许多优秀的作品包含了各种风格，这些作品从20世纪70年代起就具有了全球影响力。 ................................新世纪以来，中国电影经历了一个快速发展的时期。 人们常说中国的社会发展还有很长的路要走。发达国家的变化需要几十年才能在一百年内完成。中国电影太匆忙了 在这个时代，每个人的压力和困惑、不公正和不幸都汇聚成了这个时代的痛苦，需要倾听和正视。 犯罪电影可以成为人们看到现实中各种问题的窗口。它也可以是一把锋利的刀，刺穿黑暗和当前的邪恶。这也可能是一场闹剧，它让人们开怀大笑，痛骂几句，发泄他们的愤慨和不满，然后继续上路 新世纪大陆犯罪电影的良好发展离不开电影人的不懈追求。 现阶段，以“第六代”电影为代表的年轻导演已经实现了全面成长。市场的逐步自由化和资本的流入给了他们更多的机会，也带来了更大的诱惑和挑战。 在商业资本和官方话语的双重控制下，将镜头对准现实中的黑暗和社会边缘需要更大的决心和更强的表达能力。 幸运的是，据说越来越多的年轻导演已经开始表达自己。 在当前的消费环境下，电影是一种商品 如果电影制作者想要制作优秀的电影，他们必须在商业运作和艺术持久性之间找到一个适当的平衡。幸运的是，越来越多的电影制作人试图通过探索找到一种平衡，这让中国观众有理由相信中国电影的力量和影响将会被提到文学(略)