当前位置: > 博士毕业论文 > 82366字博士毕业论文中国功夫电影的演变与国际化研究

82366字博士毕业论文中国功夫电影的演变与国际化研究

论文类型:博士毕业论文
论文字数:82366字
论点:电影,功夫,武术
论文概述:

本文是文学论文,本文认为之前学术界对功夫电影的理论界定和阐释存在一定的局限性,应该对这种包含了“武”与“侠”双重核心的电影类型进行重新定义,要兼顾东西方文化差异。

论文正文:

第一章是功夫和骑士精神的文化渊源。中国功夫电影是具有丰富中国文化内涵的电影类型的总称。功夫是视觉表现的主要形式,骑士精神贯穿电影的始终。 用梁玉生的话说:“夏是灵魂,吴是身体。” 夏是目的,武是实现夏的手段 “功夫和骑士精神是植根于中国千年背景的两个主要文化象征 因此,本章将详细讨论功夫和骑士精神的文化渊源。 第一节功夫文化源于中国武术,武术是中华文明的重要组成部分。它经历了原始社会生存的考验,残酷战争的磨练,皇帝的仇恨和宠爱,武术军事用途的繁荣和衰落,以及民间交流的保守和开放。它从最初简单的武术发展成为集健身、养生、自卫、娱乐和表演功能于一体的独特文化体系。 韩非子曾在《五甲虫》中说:“在古代,人少动物多。 “为了生存,古代人不得不徒手或用简单的工具与野生动物搏斗。 《毛传》:“老虎暴力,空手与之抗争 “到氏族出现的时候,人与自然和野兽的矛盾已经变成了人与人之间因生存而产生的矛盾。氏族间的征服战争极大地促进了战斗技能的产生和形成。 在黄帝与颜地、黄帝与蚩尤、于霞与九里的战争中,葛、纪、毛等武器被用于战争,从而产生了冷战时代的雏形。 精通徒手格斗技能和使用武器是原始社会生存的首要任务。 这一时期的军事活动不能称为武术,而是武术的原始原型,但为武术的形成奠定了坚实的基础。 到春秋战国时期,武术活动逐渐独立于战争,民间武术逐渐流行。 “侠客”群体和“侠义”文化出现,一些武术理论开始出现,中国武术迎来了发展的第一个高峰。 在春秋战国极其动荡的历史环境下,国与国之间的侵略和吞并战争仍在继续。 因此,统治阶级非常重视武术的普及,并为政治和经济领域打开了大门。 在这种背景下,许多学校也提出了自己对武术的理解,从而建构了武术理论。 《庄子·说剑》说:“以虚示之,以利开之,发后,先已到了 孔子和儒家还强调军事和民事技能的结合:“任何有知识和技能的人都必须具备军事技能。如果有军事方面的东西,就必须有文件。 儒家“六艺”中的射和弯是重要的武术,礼乐中的武舞也与武术密切相关。 墨家,也就是儒家所说的“杰出的学问”,属于所有的孩子。墨子和他的弟子们精通武术,恪守信仰,以义胜于命。儒家文化和墨家文化是中国“侠义”文化的源头。这些学派的理论对武术的传播产生了深远的影响。 第二节,韩非子在他著名的文章《五甲虫》中首次提出了“骑士精神”的概念:“儒家思想混淆了法律与文学,骑士精神以武力打破了禁令。” ”“剑,聚徒,正直,以示其名,并使其五官禁止 他的“六反”还说:“剑攻杀,骄傲之人也,佛称永琏之人 活着的小偷隐藏他们的恶行,成为死去的人,而佛陀称他们为荣耀的人。 (2)它对骑士精神持完全否定的态度 战国时期,《史记》子才说:“第一个国王经常使用明德,他的胸部是一个供老百姓享用的夹子。” 在《一切经典、声音和意义》中,它是这样说的:“夹、辅也 “在青铜器铭文中,“夹子”的形状非常类似于中间的成年人,两边都有一个小夹子。 东汉许慎的《说文解字》对“侠客”的解释是:“侠客,倨傲的人,从人的声音来看” 段玉才在《说文解字注》中解释道:“今天,人们说自杀意味着死亡,也就是这个词。” “秋”这个词在现代汉语中的意思是为生命而战。 “下”的语音学是“甲”、“甲”和“甲”,它们在发音和语义上是相似的,“甲”可以解释为一个带着盔甲的人,也就是一个战士。 段玉才在《说文解字注》中也解释道:“荀悦说:立气,为福,建立人际关系,强于天下,叫做游侠。” 如淳所说:相互信任是义务,相互对错是侠义 所谓电力线状态,强制折公也 “从上述历史数据可以推断,那些被认为具有以下品质的祖先可以被称为骑士精神:为生命而战、擅长武术和重视正义 东汉司马迁在《史记》中把骑士精神命名为骑士精神,并为其制定了行为准则:“今天,骑士精神必须相信它所说的话,做它所做的事必须结出果实,承诺时必须真诚,不爱它的身体,并走向学者的苦难。” 从那以后,这就成了衡量它是否可以被称为“侠”的行为准则 司马迁在《史记·侠义列传》中将侠义分为“常人侠义”、“行侠”、“民歌侠义”和“布侠义” 从根本上说,骑士精神是统治者设定的正常秩序之外的“无秩序者”。 自古以来,在天灾人祸的逼迫下,农民被赶出自己的土地,成为难民。然而,难民的思想仍然与主流社会保持一致,仍然处于宗法制度秩序之内。 为了生存,流离失所的阶级分裂了,强壮勇敢的人成为了流浪者。 护林员有一个好坏参半的团队,那些品德高尚的人会拔出剑来帮助他们,如果他们看到路上有任何不公正的地方。诺言或女儿都会死去。劣等的人要么结成小团体,在农村横行霸道,要么任意统治国家。 游侠群体具有很大的社会影响力,这在当时演变成了一种独特的文化现象。 西汉时,七国造反,吴王刘颖战败逃跑。李梦和李梦的游骑兵突袭并杀死了刘颖,为平定叛乱做出了巨大贡献。 游侠郭杰以他的骑士精神闻名于世。随着名气的增长,他开始有政治要求,甚至与政府争夺权力和利润。因此,汉武帝攻击了郭杰。 从这开始,历代统治者一再上演杀害侠客的戏。 游侠屡遭压制,深层次原因是他们敢于反对现行制度,以侠义精神为指导,以功夫为手段。权力的范围甚至超过了统治阶级,导致统治者恐慌“国家将不再是国家”。 由此,夏的社会地位被排除在主流阶级之外,他的社会功能从为国家和阶级解决问题转变为关注个人恩怨和为他人报仇。 在中国武术史上,武器种类繁多,可以概括为“剑矛、戟、斧、钿、钩、叉、锤、矛、鞭、狼牙棒、镰刀、棍、绑匪、流星” 在早期类型的功夫电影中,古装武侠电影、刀剑很有可能出现。 首先,在中国传统文化中,剑的文化内涵是其他武器无法比拟的。这把剑代表了普通人不计后果的骑士精神的快乐、善良和敌意,是自由和无拘无束的。剑是古代权力和地位的象征,是判断人们优劣的标尺。 第二,在图像展示上,中等比例的刀剑可以更好地承担电影的叙事功能和文化符号,而其他长兵器或重型武器则不能承担这一责任。 在现实生活中,剑不是普通的物品。 先秦时期,法律规定只有文人以上才有资格携带剑。 司马迁的《史记》记载秦王嬴政只用了六个字就登上了王位:“夷有,冠有剑” “这表明当皇帝即位时,王冠和剑必须随身携带,从而显示了剑的重要地位。 战国时期,剑是无价之宝。各国经常为剑的所有权而激烈争斗。 传说中,晋楚第一次世界大战就要夺走泰亚剑的所有权。 随着古代冶炼技术的进步,剑的使用范围逐渐扩大。汉代生产的铁剑在军队中广泛使用。剑本身的重量和锋利在匈奴战争中发挥了重要作用。 随着朝代的更替,剑被赋予了更多的文化意义。剑除了是军队的标准配置外,也是法律法规的执行者——帝王之剑,它可以斩杀恶王和恶臣,从而成为封建王权的文化缩影。 正因为如此,佩剑成为封建王朝的礼仪制度。 在封建社会,剑的政治地位达到了无与伦比的高度,没有什么冷兵器可以与之相比。 这种气氛也影响了人们。剑被誉为“百兵之王”。剑的挥舞者应该穿得像雪一样白,穿着飘动的服装,三英尺的绿色正面,骄傲地站着。 这种想象受到许多文人和诗人对侠义英语风格的钦佩。汉武帝的谋士东方朔15岁开始练习击剑。文学巨擘司马相如不仅能使洛阳纸贵,还能挥舞一把好剑。 李白,唐代诗人,剑术高超,曾用剑杀人。 诗人杜甫曾称赞盛唐时期公孙大娘的剑舞:“如果江海清澈,她就像晴天霹雳一样开始宣泄愤怒。” “唐传奇在后世的许多作品中都提到了游侠骑士,这些民间武者,手持宝剑,在山脊上跳上跳下,矫健如龙,表明在这个时期,宝剑已经成为各行各业的必备之物 不同的阶级赋予剑完全不同的社会属性。 第二节现代大师的拳头和拳头表演古装武侠电影经历了五六十年代的辉煌。由于观众越来越多的审美欣赏,70年代古装武侠电影已经精疲力尽。 随着李小龙、成龙、李连杰等一批真正功夫明星的崛起,现代功夫电影和现代动作电影发展迅速,证明功夫电影不仅仅是古代武术电影的天下。 除了刀剑、暗器等冷兵器的形象,以拳脚格斗为主的形象更能诠释中国传统功夫的精髓。可以说,功夫电影是中国传统武术侠义精神的延续,是现代观念的表现。 2005年,法国戛纳电影节重新放映了肖氏电影公司1971年制作的《世界第一拳击》。戛纳电影节放映了这部电影,因为这是中国电影史上第一部在世界上放映的中国电影。 1973年,由罗烈主演的《世界第一拳击》(The World\'s First Boxing)在美国广泛上映(约有1000家电影院),票房良好,在当年美国排名前七,在当年全球总票房排名第九。 这是流行了20多年的古装武侠电影没有达到的高度。借此机会,武侠电影开始腾飞,并逐渐变得辉煌。 首先,功夫的巅峰形象——李小龙对于功夫电影来说,李小龙是连接过去和未来的纽带 他的成就不仅仅是在电影中,他是以中国传统拳击咏春拳为基础,结合拳击、击剑等格斗门类形成实战功夫体系,并以“无限为限”作为截拳道武术思想的高度概括。 美国杂志《黑带》将李小龙评为世界七大武术大师之一。李小龙在中国功夫的全球传播中扮演了非常重要的角色。 这样一位拥有真正技能和实用知识的著名武术家与电影有关,这是功夫电影发展以来从未有过的。如何让李小龙的真正功夫与光影完美匹配,并向观众展示他们想象中的功夫世界,是最重要的。 李小龙一生中出演了五部电影,分别是《唐山老大哥》、《镜武门》、《猛禽过河》、《龙争虎斗》和《死亡游戏》。这些电影的故事情节很简单。男性主角遭受欺凌,最终愤怒地采取行动。 李小龙的电影洋溢着强烈的爱国情怀,展现了前所未有的实战武术,以及真实的表情和肢体语言。他摒弃了香港古代武侠电影中缓慢而虚假的戏剧性武侠,追求真实的动作和视觉现实。 他的对手都是真正功夫高超的拳手。在《唐山老大哥》中,他与香港著名武术教练韩英杰比赛。在《龙争虎斗》中,他与擅长少林和螳螂拳的石坚进行了比赛。在《与猛禽渡河》中,他最终与古罗马竞技场上的空武术世界冠军查克·诺里斯(Chuck Norris)并肩作战。在《死亡游戏》中,他与菲律宾棍棒大王伊诺克·希尔(Enoch Hill)并肩作战。李小龙在拍摄打斗场景时追求与西方动作电影相似的拳击肉感,甚至打斗过于真实、误伤的现象也发生在拍摄过程中,这在古代武侠电影的拍摄中是前所未有的。 安德烈·巴赞说:“这部电影是现实的渐近线”。①这部电影无限贴近生活。李小龙的功夫电影在全世界都很受欢迎,因为它们非常接近真实的打斗场面。他在拍摄打斗场景时基本上不使用特效,而是使用普通镜头语言来展示真实的打斗。以后很少有编辑的情况。 第三章中国功夫电影的侠义精神..............................59第一节古装侠影..............................59 1、修身养性,..............................儒家侠客为国为民第四章中国功夫电影的国际化趋势..............................87第一节中国功夫电影与美国超级英雄电影的比较……87 1,................................89第五章中国功夫电影中的民族主义意识...................119第一节东亚病夫,对强身健体拯救国家和民族主义的初步理解……121第六章中国功夫电影的未来展望功夫电影经过一百年的发展,功夫电影取得了惊人的辉煌,也拥有了无人关心的沉默。 这种传统的电影类型能否在中国电影产业的发展中继续担当领导者的角色,在中国电影走向世界的过程中能否取得好的成绩,是中国电影工作者和观众共同面临的问题。 进入新世纪,西方科幻电影、超级英雄电影和动作电影获得了高额利润。要严格坚持传统功夫电影,学习西方电影的拍摄方法,尝试将虚拟3D技术引入电影拍摄,结合魔人、动画、游戏和科学,对功夫电影模式进行新的改革是一个不错的选择。 周星驰的《功夫》有一句台词:“功夫需要重新包装”,这是功夫电影发展的最好写照。 第一部分是电影和3D技术的结合。科幻电影的成功是基于丰富的想象力和先进的虚拟3D技术 2010年,詹姆斯·卡梅伦(James Cameron)执导的3D电影《阿凡达》风靡全球,成为世界电影史上全球票房27亿美元的第一部电影,几乎获得奥斯卡最佳影片奖。 电影电视令人眼花缭乱的虚拟3D技术在《阿凡达》的电影叙事支持下,让观众深刻体验3D带来的空之前的视觉和精神冲击,从而开启电影的3D时代。 2013年《地心引力》和2014年11月上映的《星际穿越》的人气和票房成功证明了3D技术的使用是电影发展的一大趋势。 面对大趋势,功夫电影保持不变。传统观念认为虚拟3D技术适用于科幻电影。借助3D技术,广阔而深邃的宇宙更加神秘和宁静。 功夫电影是以真实刺激的打斗为卖点的现实生活电影,不需要使用3D技术。 这种观点实际上是错误的。3D技术的本质是立体图像。 当人眼观察物体时,两只眼睛之间有大约6厘米的视觉距离,两只眼睛通过不同的角度看到同一物体,从而实现画面的景深,这是一种3D效果。 拍摄电影时,通过两个角度的相机或两个同时拍摄的相机,将完成的电影分别通过偏光膜或快门眼镜引入两只眼睛,从而在人观看时显示出类似真实物体的三维画面,这是影视的虚拟3D技术。 结论功夫电影伴随中国电影已有一百年,一直站在艺术的最前沿,在中国电影史上写下了无数耀眼的中国印。 无论是中国电影的起步阶段,还是外敌入侵国家生死存亡的关键时刻,无论是被称为“东方好莱坞”的港台电影的全盛时期,还是大陆电影方兴未艾的时期,还是直到中国电影产业的历史转型时期和中国走出国门走向世界的融合时期,功夫电影始终走在发展的前沿,电影史上留下了著名的佳作。《燃烧的红莲寺》、《独臂剑》、《侠女》、《过江龙》、《入龙》、《少林寺》、《永不落败》、《黄飞鸿》、《新龙门客栈》、《卧虎藏龙》、《杀狼》和《一个人的武林》是世界电影的瑰宝。这些形象充满了人文气息,或者说是暴力与阳刚的身体和视觉奇迹与中国侠义精神的融合。 类似的学术论文包括倪军的《中国武侠电影的历史与美学研究》和贾雷磊的《武侠神话——中国武侠电影及其文化精神》 在以往研究的基础上,它再次揭开了一个世纪历史的帷幕。功夫电影,一种已经被研究了很多次的电影艺术类型,仍然给人一种新奇感。研究越深入,越会发现这个领域是取之不尽的文化宝库。除了传统风格的功夫电影,充满喜剧色彩的《蛇刁手》和《龙主》相继被添加到功夫电影展厅,充满激情和牺牲精神的《吴京英雄》和《叶文》、充满魔力的《蜀山传》和《白发魔女》,以及展现民国武术场面的《一代宗师》和《道降》,功夫电影就是这样一种与时俱进、顺应时代语境、不断变化、不断完善自我的电影类型。然而,无论如何,功夫电影的本质是善与恶的纠纷和利益交织在一起的混合物。在善恶二元论中,也有中国儒、释、道的伦理道德观。 功夫电影作为孕育在中国传统文化土壤中的原创电影类型,随着政治制度、社会制度和观众需求的变化,在形式上经历了无数次变化。过去和未来之间的无数联系和无数艺术创新催生了许多新类型的电影。未来,人们相信功夫电影仍将以与时俱进的态度在中国电影产业中占据领先地位。 参考文献(省略)