诗意性绘画的艺术表达研究,诗歌，请回答！

在艺术和绘画领域，诗歌是画家心灵的情感世界，是对生活的认知，是对真实情感的表达。在绘画的艺术表现中，它是艺术作品整体的魅力和一种放松的状态，其核心在于人们的真实感受。本文将从叙事绘画的角度分析和论证诗歌在绘画作品中的重要作用。讲故事贯穿了艺术的发展，历史上有许多基于故事的艺术创作。这种艺术作品通常可以通过故事的想象向观众传达诗意。只要社会生活继续，每个人的生活轨迹都离不开故事。人与人之间的发展故事，人与社会之间的故事，或者花、鸟、鱼、昆虫和自然物体之间的故事都是产生和延续的。本文的观点是艺术创作可以以诗意的方式叙述故事。赋予它新的含义，一种不同于传统的、纯粹基于记录的故事语言。诗歌是真情的表达，叙事性是画家的逻辑世界观，是构建内心世界的支柱，也是社会发展的反映。对世界的感性认识和理性记录的结合可以产生奇妙的火花。诗意的表达可以使这幅画在现代更加有趣，是一种非常规的表达方式。它所创造的特殊意义使观众更容易理解，并与画家产生一种情感共鸣，使作品形成一种瞬间和永恒的效果。

在艺术和绘画领域，诗歌是画家内心的情感世界，是对生活的认知和对真理的表达。在绘画艺术中，它是整个艺术作品的魅力，也是一种放松的状态，其核心在于人们的真实感受。本文将从叙事绘画的角度分析和论证诗歌在绘画中的重要作用。故事贯穿了艺术的发展，有许多以故事为基础的艺术创作，这类作品往往可以通过对故事的想象向观众传达诗意。只要社会生活继续，每个人的生活轨迹都离不开这个故事。人类发展的故事，人类和社会的故事，或者鸟类和鸟类的自然物体的故事，总是被产生和延伸。本文的重点是艺术创作可以是一种富有诗意的讲述故事的方式。它赋予了它新的意义，一种不同于传统、纯粹和记录的叙事语言。诗歌是真实情感的表达，叙事是艺术家的逻辑世界观，是内心世界的支柱，也是社会发展的反映。对世界的感性认识和理性记录会与美妙的火花碰撞。诗意的表达能使画面更具当代趣味，是一种非庸俗的表达方式。它的特殊含义使观众更容易理解，并与艺术家产生情感共鸣，从而使作品形成立竿见影的持久效果。

当代绘画的表现形式日益多样化，表现主题因人而异。然而，叙事表达确实是一个长期的历史发展，在绘画艺术中发挥着重要的作用。只要社会生活继续，每个人的生活轨迹都离不开故事。人与人之间的发展故事，人与社会之间的故事，或者花、鸟、鱼、昆虫和自然物体之间的故事都是产生和延续的。我们也沉浸在故事中。在当代艺术语言的表达中，故事艺术绘画不再简单地记录和传递信息，而是逐渐具有其独特的艺术语言。大多数早期西方油画都是基于童话故事。然后逐渐描绘贵族的生活，农民或下层阶级的生活故事，或大自然的生活草图。讲故事贯穿了艺术的发展，历史上有许多基于故事的艺术创作。这种艺术作品通常可以通过故事的想象向观众传达诗意。然而，当代绘画的创作受到图像、多媒体和行为艺术的影响。藏在绘画中的艺术家的精神世界经常被他们的外在表现所掩盖。本文的观点是艺术创作可以用一种诗意的叙事来表达，这种叙事可以赋予新的意义，一种不同于传统的叙事语言，主要是以记录为基础的。本文中诗歌一词的概念是画家的内心感受、他对生命体的认知以及他对真实情感的表达。叙事是画家的逻辑世界观，是建构内心世界的支柱，也是社会发展的反映。两者的结合会产生奇妙的火花。充满艺术家内心情感的叙事绘画既灵活又宽容。绘画创作可以展现新的有意义的形式。诗意的叙事表达可以使画面在当代更加有趣，是一种非常规的表达方式。它所创造的特殊意义使观众更容易理解，并与画家产生一种情感共鸣，使作品形成一种瞬间和永恒的效果。只要生活继续，社会发展，这种叙述就不会停止。在当代艺术的语言表达中，也有更广泛、更个性化的发展空。

国外:叙事研究自柏拉图时代就出现了。柏拉图提出了“纯粹叙述”和“模仿”两个概念。尽管叙事一直被运用于艺术生活中，但直到1969年人们才正式学习叙事学。一位法国学者提出了叙事学这个词。20世纪80年代，叙事学的理论内涵得到了丰富。叙事学理论一直是公众研究的课题之一。叙事学的概念和模式已经渗透到绘画、电影和电视领域。

在国内:北宋时期，郭Xi、郭汜和他的儿子提出了“境界”一词。清代，笪重光在其绘画理论中正式提出“意境”一词。苏轼指出，画中的诗肯定了诗在画中的地位。在中国古代，虽然诗歌这个词没有在中国画中正式表现出来，但不可否认的是，诗歌是古代绘画中众所周知的一个极其重要的审美基础。丰子恺的《文学素描》强调中国画描绘的想象世界是诗的世界，文人画的描写是内涵的实现。这一观点证明诗歌确实存在，绘画艺术具有深远的影响。

1.3研究目标
1.4研究内容

2.1叙事绘画的历史发展
2.2本文中的诗歌概念
2.3诗歌的原因

3.1诗歌主题
3.2诗歌创作技巧
3.2.1诗歌素材
3.2.2诗歌肌理技巧
3.2.3诗歌笔法