30000字硕士毕业论文丁绍光与克里姆特绘画风格的比较研究

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：30000字

论点：克里,绘画,艺术

论文概述：

艺术的发展不仅仅在多角度去研究艺术本质，也同时创造了艺术的视觉语言，更影响与革新了世界人民的审美方式。艺术本身传递出一种想法和观念，本文以美术史学和比较学为研究方法，对克

论文正文：

第一章装饰画风格及其成因

1.1形成装饰画风格的因素

19世纪末20世纪初，西方一些发达国家相继进入工业文明时代，给人们的生活方式和审美观念带来了巨大变化。艺术家的想法也随之改变，创造了一系列新的艺术形式。他们利用中世纪和18世纪欧洲“洛可可”艺术的造型精髓，用新的工业材料创造出一些具有手工艺文化装饰特征的绘画形式。“新艺术”装饰运动是这一时期欧美的一场艺术运动。它的影响几乎涵盖了所有艺术领域。新艺术运动体现了强烈的装饰特征，具有非常明显的审美倾向。新艺术运动受亚洲工艺美术的影响，大量借鉴民族艺术形式，在画面中形成高度平面的装饰特征。新艺术运动涉及许多欧洲国家，以英国、法国和比利时为中心。包豪斯学院倡导的新艺术运动和艺术形式对当代艺术家有很大的启发。“在奥地利，新的艺术风格不仅被流行的风格所接受，而且是作为一种与传统分离的行为来实施的。维也纳的“分离主义者”是它的代表。克里姆特是新艺术运动时期“分离主义”画家中最有特色的一位。在他的作品中，有多彩的装饰、流畅的线条、堆积的金银材料和拼图规则。”克里姆特，最能代表19世纪末维也纳艺术风格的大师，比任何人都更能描述那个时代城市迷人的一面”(2)这是新艺术运动最完美的体现。
克里姆特早年接受了完全传统的学术和历史古典绘画教育。当时，维也纳最具代表性的画家的象征性绘画风格和汉斯·马克特的综合自然主义深深影响了克里姆特。克里姆特后来受到印象主义、象征主义和新艺术潮流的影响。他认为奥地利的艺术视野狭窄而僵化，他的艺术观念发生了巨大的变化。例如，早期的《那格拉少女》和《夹竹桃与少女》在传统风格中加入了新艺术的装饰元素。独特的绘画风格表明艺术家已经开始接受象征性的主题。1898年，克里姆特的分离主义者正式进入艺术史阶段。克林姆今年为大学创作了作品。作品中的风格是诗意真实和装饰象征的表达，表明克里姆特的绘画风格已经成熟。作品的风格和内容在欧洲艺术界引起了争议和震惊。...................
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第二章丁绍光和克里姆特装饰画的特点

2.1克里姆特装饰画

“①我很确定作为一个人，我没有什么特别的。我只是一个从早到晚工作的画家……我不擅长说和写，尤其是关于我自己和我的作品。不管谁想了解我，让我们从画家的角度出发——唯一值得注意的是，我应该仔细研究我的作品，以便知道我是谁，我想要什么。“——古斯塔夫·克里姆特·
克里姆特是一位才华横溢的画家，一位兼具民族和独特特征的艺术家。克林姆一生都沉浸在爱情中，他创作了许多关于爱情、生与死的伟大画作。受印象派和拉斐尔前派艺术思想的影响，他早期的艺术风格主要是强烈的色彩和严谨的画面。克里姆特将东西方绘画中的装饰特征引入绘画中。他分别用动物羽毛和金属箔创作了它们，创造了分离主义者独特的艺术特征。这种马赛克绘画风格使装饰工艺达到了非凡的高度。虽然克里姆特的基础源于大学传统，但他敏锐的眼睛使他的作品与他的同伴不同。他的作品处处显示出他独特的绘画风格。克里姆特和分离主义者认为艺术和生活是和谐的。它与当时欧洲先锋派的呼声“时间有艺术，艺术有自由”密切相关。克里姆特是那些希望艺术治愈人类疾病的人的“救世主”，也是那些希望赎罪并利用绘画中的恶魔来克服残酷现实的人的“救世主”。评论员沃勒·霍夫曼(voller Hoffman)对克里姆特评论道:“虽然一个艺术家致力于赋予装饰超越现实和人类苦难的价值和至高无上，但这并不符合人类欺诈、苦难和频繁悲剧的现实，而是将这些邪恶排除在和谐的宇宙之外。这就是克里姆特一生追求的。”
瓦里西·康定斯基曾经对线条进行过心理分析，并对线条形成的角度进行了评论:直角是最直观、最平静的；锐角是最强烈的，强烈的，尖锐的和激进的。钝角笨拙而无力；表达负面情绪。他们也代表三种创造性的风格:敏锐和激进的观点；实际作品平静而温和。一旦创作结束，软弱的感觉就会随之而来。我们用康定斯基的观点来分析克里姆特的个人艺术技巧。克里姆特通过比较人物形象的写实风格和装饰风格，在人物和装饰之间创造了微妙的关系:身体的“装饰代码”。……
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第二章................15
2.1公里装饰画....................................................................................15
2.1.1早期学院风格..................................................................................17
2.1.2................................................................................18
2.1.3后期多元文化元素的融合........................................................20
2.2丁绍光装饰画.................................................................................21
2.3克里姆特和丁绍光的绘画风格和特点..........................................22[/ Br/]2.3.1装饰画的合理组合...................................................................24
2.3.2绘画中装饰的艺术表现.........................................26
第三章绘画艺术与文化的融合...................................................................29
3.1多元化.....................................................................在克里姆特艺术29
3.1.1中国年画、敦煌壁画和传统版画的影响............................30
3.1.2日本传统绘画艺术的影响..........................................................31
3.2吸取教训......................................................33[/br/ ]
结论[/br/ ]
研究克里姆特和丁绍光两位画家及其作品，从不同层面对他们进行梳理和分析，将会展示出东西方画家在不同历史阶段的审美过程和两位画家的发展历程。通过对不同时期艺术家作品的分析，我们可以看到艺术家是如何将社会对他们的需求和期望转化为艺术创作的源泉和动力的。艺术家用绘画来表达他们的思想和感情，虽然思想和感情是他们自己的，因为时代背景的变化直接受到绘画艺术的内容和技巧的影响，并在时代背景下表达他们的思想和感情。中国古老而神秘的东方文化艺术给了我们的艺术家很大的灵感和启发，世界艺术的精髓也融入了艺术家的艺术血液。因此，它吸收各种艺术精华，协调民族艺术，形成东西方文化交融的审美理念，创作出自己独特的绘画作品。在克里姆特和丁绍光的作品中，它更加强烈，表达了作者的思想和情感。画家选择强调形式的现代主义、民间艺术和原始艺术。作品采用含蓄、象征和审美的语言，忽略具体事件，弱化过于暴露的功利色彩。新的艺术形式和方法的创造是在克里姆特和丁绍光都继承了自己的民族绘画艺术理论而没有照搬旧的艺术思想之后形成的，从而形成了自己独特的绘画语言风格。他运用自己的表达方式，融合了东方、西方和自己国家的传统艺术元素，以独特新颖的面貌准确地表达了人类共同精神和身体之间的矛盾和痛苦。