22369字硕士毕业论文大众化教育背景下师范院校艺术人才培养模式研究——以东北师范大学为例

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：22369字

论点：艺术,教育,大众化

论文概述：

本文是管理论文，本文认为艺术是人文科学中不可或缺的重要组成部分，艺术教育是个体生命发展的需要，更是社会文明发展的需要，它肩负着传承和发展人类民族文明的使命，提升全民素质和

论文正文：

第一章大众教育背景的解读第一节大众概念的定义1。流行语境(Popular Context):“Popular”不是“Popular”，而“Popular”有着丰富的内涵，它在不同语境中的应用会产生不同的含义。然而，人们常常把“大众化”简单地定义为“以表达形式的大众化”。似乎只要它是一件普通的事情，它就符合大众化的要求。这种理解往往有些偏颇。 例如，现在人们不再不熟悉互联网，但是经过几十年的倒退，互联网对现代人的影响和变化程度简直是不可想象的。 随着科学技术的不断进步，互联网已经成为信息全球化发展的必然产物，现在被称为“大众化”。然而，互联网的普及绝不等同于互联网的普及，其实质意义也大相径庭。 “大众化”现象是社会发展中人们价值取向的内在趋同。这是一个探索、认识、掌握、推广和普及新事物的过程。有利于人类社会发展的事物和趋势经过了相当长一段时间的理性思考和实践检验，最终得以保留。 “大众化”是指通过人们的交流和相互影响，就某一事物或趋势达成的大规模共识。这是一种流行趋势的吸引力，可以在所有少数群体之间或在一个大的社会环境中产生。然而，总的来说，它有一定的直接意义。 “大众化”和“大众化”这两个概念在程度和层次上完全不同，需要加以澄清和区分。 用同样的思维方式和中国社会发展的特点来思考教育，在当今社会经济快速发展和物质文明喜人成就的今天，人们也对精神文化提出了更高的要求，普及教育和整体水平的提升已经成为时代的必然要求，普及教育应该孕育和诞生。 二、大众教育的现状:“高等”与“基础”(1)过去备受推崇的大众高等教育理论，大众教育的研究方向主要是针对高等教育 其理论来源于美国著名教育专家马丁·特罗教授1973年发表的一篇题为《高等教育大众化——数量发展与质量变化》的论文。 根据发达国家高等教育发展的规律，马丁教授定义了高等教育发展的三个阶段:精英阶段、大众阶段和普遍阶段 1.大众高等教育是以“质”和“量”的变化来衡量的，即学龄学生的总入学率，“质”体现在一系列变化中，如入学资格的检查、教育理念的完善、培养目标和教育模式的多样化、课程设置的变化、教学方法和手段的改进、管理方法人性化教育功能的拓展、高等教育与社会的关系等。 高等教育总入学率以15%为基础，达到这一目标意味着高等教育已经进入大众化阶段。 但是仅仅从数字来判断有点武断。 大众化高等教育的实现是一个严格的指标维度，不是简单意义上的教育机会的放松，而是在一定程度上满足人们的教育需求后对高等教育发展质量的更高要求。 第二节艺术教育的大众需求。个体发展:艺术实现人的全面发展的衍生和发展过程，可以在人类进化和文明的脚步中找到自己的印记。这是人类智慧的结晶 在人类早期历史中，艺术一直是贵族和高级官员的同义词。这是一种奢侈品，需要财力和闲暇来支撑。当人们仍然忙于食物和衣服时，艺术自然会被搁置。 然而，随着社会的不断进步，物质文化和精神文化大幅度丰富的时代的到来，艺术已经成为人们生活的必需品，直接或间接地影响着人们的生活质量 艺术早已揭开神秘的面纱，期待着人们的进一步探索和创造，而教育已经成为艺术与人之间的桥梁。 在艺术教育的过程中，人们不仅学习艺术知识和艺术文化，从而培养兴趣和爱好，使艺术成为生活中的一种消遣，而且通过艺术的熏陶培养一个人的道德操守。 艺术教育必须弥合简单的技能教育概念之间的差距，成为滋润人们身心的历史教育、道德教育和素质教育的综合功能学科，让人们在艺术学习中不断积累生活的厚度。 当学习任何科目、知识或技能时，个人需要完成相应的学习目标。自然，接受艺术教育和培训的个人也不例外。然而，通过艺术教育和教学活动，个人并不需要具备精湛的艺术技能，而是被引导认识到艺术学习是接受教育过程中的必要学习。 接受过系统艺术教育和培训的人之间最明显的区别在于他们是否有探索艺术的热情和精神、艺术创造力和传播艺术的责任。 在艺术教育中获得能量也是实现艺术教育的价值取向。 2.社会发展:追求更高水平的文明发展(1)精神文明发展需要什么？精神文明依赖于物质文明，为物质文明提供思想保障、精神动力、政治保障、法律保障和智力支持。 精神文明是人类在漫长的发展过程中通过改造世界而获得的所有精神成就的总和。它是人类文明和道德水平的体现。 社会对精神文明发展的要求首先是在满足社会意识形态框架的基础上完成理想信念价值观的设定，最后是在文化、教育、科技、艺术等地方提出具体要求。艺术教育属于社会意识形态的范畴 虽然艺术教育在社会发展中没有占据决定性的地位，但它在促进社会发展中的进步意义不容忽视。 其根源在于艺术教育是随着历史的发展而存在的。它的表现形式不断变化，以适应当时不同的社会现实，刺激审美创造的不断生成。它的缩影可以在日常的野外工作和社会化的革命斗争中找到。 崇尚美是人类的本能属性。自古以来，人类就根据对美的判断和定义，不断追求和完善自己生活的世界。他们丰富了自己的物质需求。在此基础上，他们不断寻求精神上的充实和满足。在人类不断提升艺术和审美创造的过程中，世界终于用文明取代了野蛮，完成了从低级到高级的进化过程。 第二章以两所师范院校为例，对艺术人才培养的现状进行分析、反思和启示。第一节东北师范大学艺术人才培养模式的体验模式师范大学艺术人才培养的实质是对“人”发展方向的研究。在严重的社会分工中，学习方向和就业方向的选择要根据自己的意愿。 高师艺术人才的本质是接受高师艺术教育。 师范艺术教育是大众艺术教育和精英艺术教育之间的强大平衡，是专业艺术教育的一个分支，是最终服务和完成大众艺术教育任务的特殊中介。 在我国100多所师范艺术院校中，东北师范大学音乐学院被专门选为分析案例有两个原因:一是东北师范大学作为教育部直属院校，是首批国家“211工程”重点建设大学之一，综合实力居全国师范院校前列，在艺术人才培养方面的贡献和价值值得称道。与此同时，在发展过程中出现了许多有代表性的现象和问题。第二，由于对这所学校的了解，本科期间在这所学院度过的四年接受了师范院校培养艺术人才的教育。此外，通过对研究生课程中文化创意和艺术管理方向研究的理论指导，具有更坚实的起点和客观可操作性。 东北师范大学音乐学院已有近70年的历史。其前身是东北大学鲁迅文学艺术学院音乐系。该机构于2002年从该部门撤销并成立。 学院以音乐学课程的研究和教学为主导方向，涵盖声乐、器乐、弦乐、作曲、指挥等多个专业。 50多名专业教师负责大学生专业课程的教学，其中34人拥有硕士以上学位。 此外，优秀的艺术家和经验丰富的艺术教师被聘为世界各地的客座教授，定期来医院组织教学和讲座。 第二节东北师范大学艺术人才培养模式存在的问题分析1。艺术人才培养的供需失衡、高等教育的发展现状、社会发展的要求、人民日益增长的文化需求等因素影响和制约着高师艺术人才的培养和发展。此外，师范院校艺术人才培养中还存在许多亟待关注和解决的问题。通过以上以东北师范大学音乐学院为代表的分析，也集中体现了这一点。 艺术一直是优雅和美丽的同义词。这是一门培养情感和完善人格的必修课。艺术的魅力吸引了无数艺术家和文学工作者将其一生奉献给它。与此同时，越来越多的学校和家庭将有艺术天赋的学生送到高等艺术院校进行专业学习和深造。 这是一个应该受到欢迎的现象。它是艺术人才输入输出和保持健康有机发展的保证。 然而，在过去的十年里，由于对艺术考生文化课成绩的要求相对宽松，艺术考生的学生人数逐年飙升。文化课成绩相对较差的学生准备在高考前转学到艺术院校。这立即使艺术院校成为考生成功进入高校的捷径，各种考前艺术培训课程蓬勃发展。 此外，随着1999年大众教育在大学的普及，艺术考试的温度继续上升。 高校扩招直接拉开了“有艺术天赋和艺术追求的学生可以进入艺术院校”的大门。成倍增长的招生配额已经放宽，并容纳了更多想轻松通过考试的学生。与此同时，它也造成了艺术考试的现状，即渴望快速成功、立竿见影、浮躁虚荣。 当然，为了迎合市场和艺术学校的流行，人们对高等艺术教育的发展提出了许多批评。 受经济效应的驱动，申请人数的增加直接导致许多高校盲目增加艺术课程。许多需要检查资质的“新学院和大学”和“新专业”一夜之间涌现出来。由于这些\"增长\"不是来自满足客观需求和发展，它们直接导致教育系统内的教育冲突，导致教育停滞甚至倒退和浪费教育资源。 例如，由于客观条件的无助，专业课的一对一教学模式可能被集体教学所取代。由于师生比例的严重不协调和劣质硬件设施的限制，教学质量大大降低。更严重的是，一些学院和大学在利益的驱使下，其价值取向受到侵蚀。他们将把专业设置和入场费联系起来。许多专业教师是“多才多艺”的，能够在新建专业中“发光发热”。 有人可能会说，这是一种与时俱进的方式，是一种为适应新形势而孕育出来的艺术人才培养模式，但实际上却把艺术教育陷入了一个奇怪的循环，甚至是一个恶性循环。 第三章大众化教育背景下高师艺术人才培养模式的构建.......第一节提高全民艺术素养——势在必行...................22第二节高师艺术人才培养模式的构建……22 1、目标定位:满足你的需求，根据你的能力行动……22 2、技能、人才、智力型素质和能力导向...................23 3.课程设置:把握专业，注重人文，追求全面……23第三章大众化教育背景下高师艺术人才培养模式的构建 《全国学校艺术教育发展规划纲要(2011-2020)》指出:“大力弘扬中华民族优秀文化艺术，积极学习世界优秀文化艺术...从而使我们学校的艺术教育达到一个新的水平。” “这一教育决策的出台，是对我国学校艺术教育的纲领性指导，是对师范院校乃至所有院校艺术教育的具体要求，是对我国教师艺术人才培养目标和方向的进一步关注，也是对我国学校艺术教育对社会整体艺术水平影响程度的进一步解读。 师范院校艺术人才在社会艺术教育发展中起着至关重要的作用，直接制约着基础艺术教育、师范艺术教育和社会艺术教育的发展。因此，从高师艺术人才培养的角度出发，应出台相关教育政策，保持高师艺术教育与基础艺术教育的科学联系。 《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见》(教体一[〔2008〕8号)指出:“美育是国家教育政策的有机组成部分。艺术教育是学校实施美育的基本途径，是素质教育不可或缺的重要内容 “艺术教育在提高学生审美修养、丰富精神世界、发展形象思维、激发创新意识、促进青少年健康成长方面发挥着重要作用。\" “中小学艺术教育应着眼于全面提高教育教学质量，着眼于农村学校，实现区域均衡发展。” 结论艺术是人文学科不可或缺的重要组成部分。艺术教育是个人生活发展的需要，也是社会文明发展的需要。它肩负着继承和发展人类民族文明的使命，提升全民素质和艺术审美水平，最终实现人的全面健康发展。 这一核心是艺术教育存在和发展的重要价值。 艺术教育教学的质量问题最终是艺术人才的质量问题。 在教育教学实践中，教师的思想、素质和方法直接影响着学生。 任何好的系统、教材和设备都不能取代好老师在学生成长中的关键作用。 特别是随着文化传播的全球化、文化传播的网络化和视觉现代审美文化的新形式，时代对美术教师的素养和能力提出了更高的要求。 因此，通过提高美术教师的审美素质、人文素质、文化奉献和文化意识，更新观念、方法和手段，应对新形势，提高教学质量，已成为美术教育的一项紧迫任务。在新阶段推进艺术教育的新发展也是一个“靶心”。 对美好事物的渴望是生活的本能。艺术是美的体现和名称。这是一件美丽的事情，能够经受住时代的侵蚀，经典将永远流传下去。 人们说热爱艺术的人简单善良，从事艺术的人优雅美丽。 随着经济实力和综合实力的不断提高，国家不断认识到艺术氛围和艺术修养对国家发展的重要性。 中国历史悠久，文化底蕴深厚，艺术形式不乏其人。中国也是一个艺术发展迅速的国家。快速发展需要国家政策的共同努力、国民经济的大力支持、社会的高度合作以及良好的教育培训。艺术人才在这一过程中发挥着重要的积极作用。 高师艺术人才培养是艺术人才培养的一个分支，是艺术人才专业化的具体体现，是艺术教育普及和发展的重要保证。 由于职业生涯规划的要求，师范院校艺术人才不可避免地成为高等艺术教育与基础艺术教育之间的中间环节的骨干，从而起到承上启下、全面提升全民艺术素养和水平的作用。 基于此，本文在分析当前我国对艺术、艺术人才和艺术教育需求的背景下，对师范院校艺术人才的培养进行了一些分析和研究，希望能为决策部门提供参考和对实践者的启示。 参考文献(省略)