15000字硕士毕业论文塔耶夫手风琴音乐的艺术特征

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：15000字

论点：音乐,耶夫,创作

论文概述：

从音乐创作上来说，佐罗塔耶夫是伟大而具有影响力的。在手风琴音乐不受到重视的当时，佐罗塔耶夫能够在正常创作的同时创作大量的手风琴作品，并开辟了大量手风琴音乐的新形式、新方法

论文正文：

第一章总结了佐塔耶夫的生活和创作背景

①佐罗塔耶夫的一生
佐罗塔耶夫(Vladislav Andreyevich，1942-1975)是当代俄罗斯著名作曲家。他出生在俄罗斯一个叫卡斯特里的海滨小镇。他于1968年毕业于马加丹中学音乐学院，在拉什诺伊教授的指导下学习手风琴演奏。后来，他在莫斯科柴可夫斯基国家音乐学院学习作曲。他的创作主要集中在从19岁到33岁的14年间。他的作品包括大型管弦乐作品、室内乐作品、弦乐四重奏作品、少量声乐作品和清唱剧。
相对而言，佐塔耶夫最著名的是他的手风琴音乐作品和他在手风琴艺术上的杰出成就，在他的手风琴作品中，三首奏鸣曲、两首巴彦手风琴和管弦乐协奏曲、手风琴室内乐组曲、西班牙狂想曲和六组儿童组曲最为著名。这些作品以不同的主题和风格展现了佐塔耶夫的音乐特色和创作风格，同时也对手风琴音乐的发展产生了重要影响。佐塔耶夫经历了人生的波折，承受了来自生活、社会和精神祝福的多重压力，但这仍然不能阻碍他音乐作品的魅力。从音乐创作的角度来看，佐塔耶夫的手风琴音乐作品不仅继承了西方古典音乐的传统作曲技法和艺术风格，也继承了俄罗斯音乐的艺术风格特征。他还大胆创新，将现代西方表现主义音乐的新元素融入音乐中，从而将手风琴艺术推向了一个新的高度，谱写了手风琴艺术史上多彩的一章。不幸的是，在佐塔耶夫的黄金时代，也就是他在德国克林贡塔尔首演《第三奏鸣曲》的前一天，这位才华横溢的年轻作曲家选择自杀向世界告别，结束了他33岁的生命。在留下悬念的同时，也让人对他的英年早逝深感遗憾。

(2)佐塔耶夫手风琴音乐创作背景
佐塔耶夫手风琴音乐形式和内容丰富。它不仅具有西方古典音乐的艺术特色，而且具有俄罗斯民族音乐的艺术风格。同时，它还涉及宗教、儿童和其他民族的艺术创作元素，范围非常广泛。他的手风琴艺术不仅很好地诠释和建构了这些音乐的艺术特征，而且有机地整合和创新了这些特征，在旋律、和声和节奏上有了新的突破，从而形成了自己的音乐创作风格。
1。世界环境背景
佐塔耶夫艺术创作的特点不仅归因于他杰出的艺术才华和个性特征，也离不开他所处时代的背景。佐塔耶夫出生于第二次世界大战期间。他成长的这一代人处于第二次世界大战后的世界经济复苏时期，即20世纪50年代、60年代和70年代初。这一时期，随着新工业革命和科学技术的不断进步，经济模式和人们的生活方式发生了巨大的变化，从而直接影响到人们自身思维意识的变化。同时，世界音乐形式表现出创新思维、丰富多样性和对传统的考虑的艺术特征。不仅音乐流派和音乐类型在空之前有所增加，而且音乐思维也发生了巨大的变化。
从原因分析来看，这种音乐内容和创作风格形式的转变主要与当时的世界形式密切相关。第二次世界大战后，世界形势逐渐向美苏两极分化转变，欧洲国家正处于全面经济复苏的过程中。与此同时，一场由电子技术和生物技术引领的新工业革命正在进行。科学技术在不断进步，人们的生活方式也在日益改变。对许多人来说，他们还没有从第二次世界大战的阴霾中恢复过来，但也必须适应新环境和生活方式对身心的巨大影响。在这种相互影响下，它充分激发了人们的感知和创造力，并将人们的精神状态和思想状态带入了一个更加复杂的环境，从而引领这一时期的世界文学、音乐和艺术创作进入了一个全新的创作空。因此，对于这一时期的音乐来说，不仅形式丰富多彩，而且各有其鲜明的艺术特色。
从音乐形式的类别来看，首先是传统古典音乐的延续。这种音乐仍然延续着古典主义和浪漫主义的创作风格。调性音乐占据了创作的主要位置，而多调性和泛调性也在作品中发挥着重要作用。从创作主题来看，作品还延续了古典主义和浪漫主义强烈的人文精神。这种类型的先驱主要是以斯特拉文斯基为代表的新古典主义、以拉赫马尼诺夫和斯克里亚宾为代表的后浪漫主义、以德彪西和拉威尔为代表的印象主义以及以巴托克为代表的民族主义音乐。这些音乐家的成就直接影响了后来与佐塔耶夫同时代的作曲家普罗科普·耶夫、肖斯塔科维奇、伯恩斯坦、奥尔夫和普朗克的创作风格，从而形成了古典音乐在世界上的延续。
与传统相反的形式是创新。这些音乐的创新不仅体现在调性、和声、旋律和节奏的创作手法上，更重要的是体现在音乐创作设备和内容的新理念上。这些音乐流派的灵感和创造来自于新时代带来的新环境和可实现的科学技术，给人们带来了新的丰富的视听和精神体验，丰富了这个时代的世界音乐。这种音乐的先驱和代表是以勋伯格及其弟子为代表的表现主义音乐、以约翰·凯奇为代表的偶发性音乐、以斯托克豪森为代表的电子音乐、以菲利普·格拉斯为代表的极简主义音乐以及流行音乐。
简单看一下这一时期音乐创作的特点，首先是调性的突破。传统的主音音乐被削弱，无调性音乐和对位法被广泛使用。换句话说，作曲家们正在逐渐扩展他们的创造性思维——从单一的思维方式扩展到平行的、复杂的和发散的创造性思维。同时，这包括声部的声调差异，以及声调和无调性类型的相互融合。在节奏突破方面，在这段音乐中，音乐节奏基本上抛弃了传统节奏的规则，甚至摆脱了小节线和节拍的束缚。它的特点主要表现在声音的重复循环、节奏模糊或节拍的连续变化，从而拓展了音乐的表达能力。在和声方面，这一时期和声的创新主要体现在和声的广泛运用和无调性的广泛运用上，从而大大增强了音乐的色彩感。在旋律创新方面，这一英寸的旋律不再像以前的音乐那样充满歌唱和流畅性，往往充满了不对称结构、跳跃大、互不对应等创作方法，突破了人们对传统音乐和谐对称的理解，甚至对人们的音乐意识产生了巨大的影响。
与此同时，这一时期的音乐创作在乐器形式、演奏形式和创作规律上都取得了重大突破，这些都反映了新时期世界环境对人们精神意识的巨大影响。总的来说，这一时期的西方音乐继承了20世纪初现代音乐的创新精神，并在这种情况下全面而充分地加以利用，使现代音乐的发展成熟而稳定。佐塔耶夫的音乐创作就是这样的？一个特殊性、传统性和创新性相结合的新时代对音乐创作有着重要的影响。然而，这些只是世界音乐环境，更重要的是佐塔耶夫当时生活的俄罗斯音乐环境。
2。二战后俄罗斯的音乐创作环境
相对而言，佐塔耶夫在此期间生活的音乐创作环境是二战后俄罗斯的音乐创作环境。在第二次世界大战之前和期间，俄罗斯的音乐创作环境基本上是由共产主义音乐主导的，处于逐渐创作的状态。除了传统和共产主义音乐思想之外，自由创新的现代主义音乐也在一定程度上被允许存在。随着斯大林的去世和赫鲁晓夫的上台，苏联在20世纪50年代末和60年代初呈现出新的音乐创作氛围。现代表现主义音乐的创新和自由浪潮在俄罗斯得到了充分发展。然而，随着赫鲁晓夫在1964年下台，俄罗斯的音乐创作环境又变回了一种严重而缺乏创新精神的共产主义创作氛围，音乐家的创作活动受到了极大的限制和束缚。然而，在一段自由开放的音乐创作时期后，许多音乐家的心态已经开放，很难再改变。因此，“苏联先锋派”当时出现在俄罗斯。这个学派的成员主要是年轻的作曲家，他们的创作主要集中在系列音乐和十二音创作的应用和拓展上，并取得了一定的成果。然而，由于苏联政府和音乐行业权威机构对“苏联先锋派”创作的抵制和阻挠，许多作曲家受到了歧视和限制等不公平待遇。他们的作品不能在苏联舞台上演出，只能在国外演出。
佐塔耶夫也是一位具有“苏联先锋派”伟大创作意识的年轻作曲家。因此，他的创作很难得到苏联社会的真正认可，从而给他的精神带来了大萧条。在他的音乐中，我们总能听到沮丧和痛苦的情绪，以及对自由和热情的渴望。这两种情绪相互碰撞，使得佐塔耶夫的音乐作品充满强烈的对比，音乐张力、快乐与痛苦、希望与绝望并存。因此，我们可以看到当时苏联的音乐创作环境确实对佐塔耶夫的音乐创作产生了很大的阻碍作用，甚至产生了很大的影响。这也是佐塔耶夫选择在22岁自杀并英年早逝的一个重要原因。
3。佐塔耶夫手风琴音乐的特点
在佐塔耶夫音乐创作的背景下，我们可以发现这一时期的世界音乐创作主要强调“创新”一词。这种创作环境和主题直接推动了佐塔耶夫的创作思维和手风琴艺术在世界上的发展。然而，从上一节的介绍中，我们也可以发现上世纪六七十年代的俄国并没有提倡甚至阻碍作曲家向十二音制和简约派等新音乐发展。在这种环境下，许多作曲家不仅遭受社会排斥，甚至歧视，佐塔耶夫就是其中之一。这种“狭隘性”直接阻碍了当时俄罗斯音乐创作的环境，使俄罗斯音乐的发展处于一种束缚状态。

第二章分析佐塔耶夫的手风琴艺术..........................................................10-23
(1)来自学习佐塔耶夫手风琴艺术的音乐作品......................................................10-13 [/BR/] 1来自《儿童组曲》，音乐创作风格采用《儿童组曲》.................................................10-13
2与“儿童套房”的音乐创作风格......................................................13
(2)学习佐塔耶夫的手风琴艺术......................................................13-16
1来自帕蒂塔；帕蒂塔音乐分析.....................................................................14-16
2，帕蒂塔音乐特征研究.....................................................................16
(3)从第三奏鸣曲到佐塔亚手风琴音乐艺术研究.............................................16-23[/比尔/] 1，第一次运动.................................................................................................17
.................................................[/比尔/]第三章佐塔耶夫对手风琴艺术的推广.....................................................................23-25
(1)巴彦手风琴发展史..................................................................................23
(2)佐塔耶夫对手风琴演奏技术的拓展.....................................................................23-24
(三)佐塔耶夫手风琴音乐的音乐拓展.....................................................................24-25

结论
在此，我们对左塔耶夫手风琴音乐的研究结束了。研究结束后，我们将回顾它对手风琴音乐的贡献。我们可以，可以，也不能。
佐塔耶夫在音乐创作方面很伟大，也很有影响力。在手风琴音乐不受重视的时候，佐塔耶夫能够在正常创作的同时创作出大量的手风琴作品，开辟了手风琴音乐的大量新形式、新方法和新主题，并很好地利用了无调性、十二音调等需要勇气的新时期创作技巧。这种勇气不仅来自作曲家高超的创作技巧、演奏技巧和音乐经验，也来自作曲家独特的手风琴器乐天赋。同时，佐塔耶夫更加大胆。他在和声、演奏技巧、音色等方面的运用达到了人们对手风琴所能想象的最大限度，从而提高了手风琴音乐在器乐中的地位空。
但是我们必须承认佐塔耶夫的生命短暂而令人遗憾。我们不禁感叹，如果他不是英年早逝，他会创作出更多优秀的作品，用更丰富多彩的音乐语言将手风琴音乐艺术推向一个新的高度。然而，事情总是达不到人们的愿望，他最终英年早逝。也许他来到这个世界的目的是为人们打开手风琴音乐艺术的大门，让他们认识到它独特的艺术魅力，引导人们在这个广阔的世界中继续探索，进入一个美好的音乐境界。