硕士毕业论文魏晋乐府研究

论文类型：硕士毕业论文

论文字数：

论点：音乐,魏晋,时期

论文概述：

赋是中国古代文学主要的体裁之一,它萌芽于战国时期,在两汉之际兴盛,然后经历了魏、晋、南北朝至清朝,一直到今天,已经形成了两千余年的发展历史,成就了今天的赋文学。

论文正文：

第一章是音乐赋[的兴起和发展/br/]

“乐府”一词最早出现在宋代石生祖《学斋玉璧》第二卷“唐遗书”一章。参照《文远华英》中唐代遗作，魏晋乐府，即魏晋或更早时期文人观念中的“唐花木乐府各有十余卷”与“音乐”相结合，以描写音乐为主要对象。本研究的缘起是音乐和赋“七法”包含了现存赋中最早的音乐描写，这对后来音乐赋的形成和发展在内容和形式上都产生了深远的影响。“七法”的开头一段提到了音乐的问题:
客人说:“龙门的桐子有一百英尺高，没有树枝。中部凹陷黄萎病菌的根分散分离。顶部有一千座山峰，底部有一百丈的溪流。电流回流到波浪中，但现在还不清楚。树根已经半死不活了。冬天，大风漂浮并嵌入，雪很兴奋。夏天，可以感觉到雷声和霹雳。朝鲜是黄色的，草案呜声如何，黄昏是女性的监护，迷鸟宿如何。单鸽的早晨在它的上面，昆明的鸟和鸡在它下面哀鸣和飞翔。所以回到秋冬，使秦致齐斩以为秦，野茧丝以为弦，孤子钩以为藏，九少崇拜以为藏。为使教师大厅运转顺畅，博齐雅的歌。这首歌说:“麦秀喜飞向圆锥体，带着一棵槐树飞向山谷，面对着与世隔绝的溪流。“当鸟儿听到它的时候，翁姨不能去了。野兽听到了，垂下耳朵，但不能行走。齐，蠕虫状，扁平，蚂蚁闻到它，依靠味道，但不是以前。这也是世界上最难过的也，王子能坚强起来听吗？”
此外，在《吕氏春秋·仲夏纪·古乐》中也有一段记载:“过去，葛石天的音乐是由三个人演奏的，他们演奏牛尾巴，把自己投入到八个歌曲网中。一是“载人”，二是“黑鸟”，三是“遂草木”，四是“奋粮”，五是“拜天常”，六是“迪达贡”，七是“依地德”，八是“共兽”《毛诗序》说:“诗人有他的意志，把他的心当作他的意志，把他的讲话当作他的诗。爱在中间移动，但在话语中形成。光说是不够的。因此，温暖的叹息和温暖的叹息是不够的。因此，光有歌曲是不够的。人们不知道如何跳舞。”“李周、地官、大司徒”说:“三是六艺:礼、乐、射、御、书、数。郑玄指出，“音乐、歌舞有六种音乐。贾龚燕说:“说歌舞的人可以随着音乐唱歌跳舞。”。“它展示了中国古代音乐的三位一体。当马荣在《笛子颂》的序言中提到他的创作动机时，他说:“欣赏了王子元、梅成、刘伯康、傅武忠等人的笛子之后，只有一支笛子。因此，他谈到准备工作的数量，并作了长笛颂歌。唐历山注释了《文选》，并由此推断:“王子元作了《小赋》，但梅成没有细说。”。序言应该是“傅生”。可以看出，梅成也创作了一首音乐赋，这可以说是音乐赋的萌芽。

1.1音乐赋的定义
音乐赋作为赋文学的一个分支，可以直观地理解为专门用来描述音乐的赋。根据我国古代音乐、诗歌和舞蹈三位一体的说法，可以从以下几个方面得到验证:
“李记·季乐”写道:“诗歌是一个人意志的表达。歌，唱它的声音也；跳舞，也移动它的能力。这三种乐器都植根于内心，然后其他乐器紧随其后。如果一个人快乐，他就快乐，人类的感情是无法避免的。音乐必须来自声音、来自运动的形式和人类的方式。这是声音运动和性别变化的结束。”
由此可以看出，当时音乐和舞蹈是结合在一起的。清代，陈元龙还设立了“初学者乐府”的类别，包括声乐、器乐和舞蹈。“音乐”也分别在《文渊·华英》和《北堂·舒超》中命名，但它的子类也分为声乐、器乐和舞蹈赋，用于声乐、器乐、舞蹈、乐理等音乐相关艺术。课堂上，虽然没有以“音乐赋”来反映古代文人的声乐观念、器乐观念、舞蹈观念、乐理观念等音乐相关艺术。

1.2音乐赋的兴起
在中国古代文学发展史上，汉代的梅成应该说是第一个开始创作音乐赋的作家。马荣在《笛子颂》中谈到自己的创作动机时提到:“欣赏完王子元、梅成、刘伯康、傅武忠等笛子歌手后，只有一支笛子。因此，我谈到了背诵的次数，并作了长笛颂歌。”当李善注意到唐代的文选时，有一个推论:“王子元写了付晓，但梅成没有详细说明。前言是“傅生。“根据上面的推断，梅成应该有他最早的音乐作品傅生，但遗憾的是它已经遗失，没有证据可以核实。它只能追溯到他的另一部音乐作品《七根头发》(Seven Hair)，其中包含了对音乐的最早描述。作为一种音乐赋，它在音乐赋的写作风格和以悲为美的审美特征两个方面得到了广泛的认可，并对后世产生了巨大的影响。魏晋时期是乐府发展史上一个非常重要的阶段。魏金夫沿着建安府开辟的道路进一步发展。到了金代，赋作家数量众多，赋创作出现了繁荣局面。刘山在《文心雕龙》系列中记录了两段:
到明帝慕容，创作诗歌和音乐，收集文本，树立崇拜文学的观念，并照耀他和刘群才。主要阶段还是比较少，只有贵族英语推动，看看章节，进入理论阶段。年初的时候，风还在飘，文章又轻又轻，而阮氏的秘密应该是塞缪尔，道路已经铺好了。
抓金宣石、京、文可古，追沉典雅，深服方术。梁武帝可是新来的，平城被任命，和胶序章、简帝差不多。健康和胸闷，缀蔬菜。然而，尽管金不识字，但里面充满了人才:毛先摇了摇笔，撒了珍珠；他太冲动了，不敢写字，也不敢横向铺开锦缎；月展滋养了连笔的美丽；云中两个美女的美丽和漂浮的机会；他应该是傅三章的弟子；孙智成为公众的一员；他有着清晰优雅的外表。过去的历史认为运气与季节世界有关，人们没有他们所有的天赋。诚实地谈论这件事是一种遗憾。
可以看出魏国和金夫在过去和未来的传播阶段发挥了非常重要的作用。

1.2.1宫廷对高雅音乐的偏爱
在中国古代音乐发展史上，魏晋是一个丰收的时期，引起了后世的关注。如果说任何一个历史阶段都客观上具有承上启下的功能，那么就魏晋南北朝时期的音乐而言，其“承秦汉隋唐”的历史功能在古代音乐的发展中更为显著。
从上一代音乐的传承和新内容的相互结合来看，魏晋以后的传统音乐和大量外来音乐通过丝绸之路传入我国，在魏晋政治动荡时期，族群的变化甚至族群的相互融合相互吸收，旧的演变成新的，这进一步引起了法院对音乐的兴趣，从而引起了更多的关注。
魏晋时期，充分体现“秦汉隋唐”特色的音乐是当时最流行的音乐类型——清代商业音乐。从继承前代的角度来看，清、商音乐是秦汉至魏晋传统音乐的“残余脉搏”。事后看来，尚青音乐为隋唐燕乐的高度发展奠定了坚实的基础。魏晋时期，“尚青越”非常流行。尚青越在曹魏很受欢迎。曹石和他的儿子都喜欢尚青越舞。曹操、王草、曹植等人写了许多诗歌，这些诗歌可以与清商曲调的节奏相匹配。“舒威”说曹操“爬山时必须分配，这就是创作新诗。被子的管弦乐队都是音乐运动”。他的代表作有《尚青三雕歌》中涉及的平调、度九、《度九如歌，人生几何》、《清调欲升》、《天地能延续多久，人类能活多久》、《香河大曲》中的《石史燚雕官仓海》、《布朗石雕归术首》，这些都是世界流传传唱的著名歌曲篇章。在《三国史记·舒威·吴季》中，裴松之引用《曹操传》说:“曹操是个桃子，容易减肥，擅长音乐，崇尚卓越。他经常日以继夜。”曹操还立下遗嘱，死后让这些表演者住在同格台。\"每个月的15号，从早上到中午，诺伊都会在他的账户上进行一次表演。\"魏文帝的王草还成立了“尚青部门”，这是一个专门负责音乐的组织，更加注重音乐的发展。音乐家左延年负责“尚青部”组织和编辑音乐。它为音乐的更好发展提供了团队、规模和组织保障。至于魏王曹芳，根据《三国魏书·王芳传》裴松之对《魏书》的注释，“每次她见到女人的九个亲戚，她都很漂亮或者留下来还债。”王僧虔在谈到清商音乐时提到:“今天的清商实际上是青铜雀儿魏(曹操、曹无、曹睿)的三个祖先。风和水流可以孕育，北京和洛阳(魏晋)相对较高，江卓(南朝)相对较重。”由此可见，金代以后，清商乐舞也很受欢迎。西晋武帝也喜欢尚青音乐和舞蹈。他延续了曹操时代的尚青政府。继吴萍之后，吴家有5000名妓女被接纳。谢逊整理了清代和商代的三首曲子，王僧虔在《明宴三年乐记:
平调》中强调了这三首曲子:有七种乐器:笙、笛、朱、塞、琴、筝和琵琶。六根弦。还有张勇的记录(袁甲郑声陆机)说:在这首歌被唱之前，有八根弦和四个乐器。经过高、低和游泳。每三个音调串，一个意外的，需要被发送。今天的弦乐器。
清曲:它的乐器有笙、笛(低音、高音和游泳)、毛、杰、琴、塞、筝和琵琶。四根弦。张勇的《鲁智深》)。岳:这首歌唱完之前，有五根弦，唱完之后。晋、宋、齐、止四也。
琵琶的曲调:有七种乐器:笙、笛、节、竖琴、琵琶、古筝和琵琶。六根弦。张勇的《鲁智深》说:这首歌唱完之前，有七根弦，唱完之后。晋、宋、齐、止四也。
当时，一些著名音乐家宋智、陈佐、烈和、郝锁、朱升等人都参加了整理工作。其中，陈佐山唱的歌又长又清晰。贵族士大夫也把音乐爱好作为他们的文化修养。《颜氏家训》中记载的颜之推:“礼说:“君子不无缘无故地割掉竖琴和七弦琴。”古代名人，许多爱好。梁之初，穿着衣服的孩子，不懂钢琴，有一张网。“

1.2.2高..........................................................................................................................................18-19与文人的音乐素养
1.2.3士大夫与...........................................................................................................................................19-20[ /br/] 1.3音乐赋的发展............................................................................................................................................20-24
1.3.1创意主题的扩展..........................................................................................................................................20-22[ /br/] 1.3.2创意群体的扩展............................................................................................................................................22
第二章魏晋乐府的分类及内容研究....................................................................................................24-38
2.1魏晋乐府分类................................................................................................................24-31
2.1.1乐器分配给.........................................................................................................................24-27
2.1.2音乐和舞蹈颂..............................................................................................................27-28
2.2魏晋乐府内容.............................................................................................................................31-38
2.2.1..............................................................................................................32-33
2.2.2表达傅家的内心情感..................................................................................................................33-35
第三章是魏晋乐府的审美特征，................................................................................................................38-50
3.1美国的“悲伤”....................................................................................................38-40
3.2...................................................................................................40-43以“清”为美
第四章魏晋乐府对.................................................................................................50-58
4.1音乐赋的价值..............................................................................................................50-55
4.1.1文学价值.............................................................................................................................50-54
4.1.2美学价值..............................................................................................................54-55
4.2音乐赋的影响.................................................................................................................55-58
4.2.1政治影响.................................................................................................................56

结论

魏金夫的成就比同期的诗歌更加耀眼。汉代以后，赋在魏晋时期达到了另一个高峰。赋的风格比诗歌和散文更自由、更灵活，在反映客观现实生活时更广泛。因此，许多主题或主题可以及时地反映在赋中。例如，在汉代，梅成的“七法”更早关注音乐范畴，进一步强调赋的艺术性，使音乐赋逐渐出现和发展，最终达到繁荣。在文学风格的转变上，乐府走上了傲慢与得体的道路。魏晋乐府的种类比汉代越来越完善，但流传最广的是乐器乐府。这一时期，嵇康、程公遂、潘岳、夏侯湛等三十一篇文章在他们的创作下流传至今，足以与汉代乐府相媲美。魏晋乐府的兴起主要受宫廷影响。建安时期的遗风和魏皇帝的偏爱，虽然社会动荡正在逼近赋界，但历史环境对乐府的发展起到了积极的作用。除了政治气候之外，文化环境还表现在文人音乐素养的提高上。受玄学影响，文人对自由生活和审美娱乐的自觉追求更加广泛。当赋大师心胸开阔、大胆时，他们面对现实社会的黑暗，当他们情绪不可阻挡时，他们通过音乐来表达。最后，相互呼应表达了他对文人官场爱情的不满，这为魏晋音乐赋创作的高潮提供了必要的土壤。受汉代咏物诗的影响，咏物诗的分类主要以乐器为基础，包括乐舞赋、歌哨赋和音乐赋。在传统儒家价值观的影响下，魏晋乐府在内容上具有明显的政治效用，但另一方面，米康等人也在努力使音乐回归自然，以充分表达赋家内心的渴望和对审美快感的超然。受社会环境的影响，魏晋乐府在审美方面也表现出一定的审美特征。它以“悲伤”为美，“清”为美。“和谐”是它的美,“自然”是它的美，这些都符合当时的审美趋势。在以悲为美的感伤基调下，它还能让读者从“情”、“和”、“自然”的角度净化读者的心灵，从而提高人们的思想境界，让人们在欣赏美的同时欣赏音乐赋的内涵。魏晋乐府已经走过了一千年。作为赋类的一个分支，它对后世影响很大。后世乐府大量出现，其文学和美学价值足以让人敬仰。此外，乐府中古代音乐和舞蹈的记载也很重要。