职称论文普通高校公共艺术教育发展刍议

论文类型：职称论文

论文字数：

论点：艺术,课程,鉴赏

论文概述：

本文以笔者所在院校近年来公共艺术课程现状为出发点，展开全文论述，旨在更好的促进同类普通高等院校公共艺术教育的发展，并借此文与兄弟院校就公共艺术课程各项问题展开交流。

论文正文：

一、公共艺术教育课程结构体系的发展

我校已将公共艺术课程纳入教学计划和人才培养计划，并按照教育部的规定设置了相关的限制艺术课程，形成了以限制选修课程教学为主，辅以艺术知识专题讲座和艺术展览活动指导的多层次立体课程结构体系。学校目前开设的公共艺术课程涉及教育部《普通高校公共艺术课程国家指导计划》的相关内容:以音乐欣赏为重点的课程包括《中外乐器知识与名曲欣赏》和《中国民族乐器欣赏》。以影视欣赏为重点的课程包括《欧美经典电影欣赏与评论》等。以艺术入门为重点的课程包括陶瓷艺术欣赏、宗教艺术等。课程内容合理，基本满足学校学生公共艺术课程的选修需求。近日，学校购买了一套基于超级巨星数字网(Supermanent Digital Network)的公共艺术课程教学系统，增加了“中国工艺美术史”和“美学原理”等课程，以满足学生的需求，丰富公共艺术课程的类别。
就课程体系而言，我们学校公共艺术课程的未来发展应注意以下几个方面:
1 .教育部指定的八个主要课程仍有“舞蹈欣赏”和“歌剧欣赏”空两门课程。主要原因是作者所在的学院以工程专业为主，其中设计艺术学院主要从事设计应用型人才的培养，目前还没有开设舞蹈和歌剧专业。因此，缺乏专业教师来开展相关课程。公共艺术课程的历史使命是促进高校人力资源的和谐持久发展。它最大的特点是“公开性”。如果失去了“公共性”，就等于否定了高校公共艺术课程的存在价值。在高校公共艺术课程中，公共性和技术性是完全一致的，也就是说，公共艺术课程可以为社会寻找更广阔的空范围，但课程的性质应该保持不变。我们学校所在的地区是淮剧的发源地和流行地之一，有着良好的社会基础。学校充分利用当地文化特色，利用学校和社会资源。它计划雇用当地歌剧表演艺术家在校外教学，以丰富艺术教师，并提供特殊课程来填补戏剧课程的空白空。该课程通过观看著名视频、著名艺术家讲课和现场表演来进行，以便学校的学生有机会体验歌剧艺术的魅力。
2。学校可以利用各种平台举办艺术讲座等形式，加强公共艺术课程的外围建设。通过邀请相关学科的专家举办研讨会和讲座，学校不仅可以为学生打开更广阔的窗口，还可以促进教师对学科前沿信息的学习。
3。学校应该打破学科之间的障碍，尽可能地共享教学资源，加强协调和互动。借鉴省内外综合性大学建立的公共艺术课程体系的优势，并根据学院情况不断完善，努力构建一个完整、多元化的课程体系。

ii。公共艺术教育管理机制的发展

我校公共艺术课程由教务办公室和公共艺术教学部共同管理，即教务办公室管理学生的网上选课、教学评估和网上课程的开设。公共艺术教学部主要负责管理教师的日常教学规范，组织教学研究活动和教学评估等。两者相互作用，共同监督公共艺术课程的教学。通过这样的管理模式，学校建立了相对完善的管理机制，即教学委员会、同行和学生三级评价体系。公共艺术教育署每学期对新开设课程的教师、课程及其他方面进行各种考试，然后提交教务署进行考试。只有符合条件的人才可以开始上课。此外，学校还通过监督、讲座和领导访问来监督公共艺术课程，以确保教学质量和效果。但是，公共艺术教育部门的管理机制仍然存在一些不足，需要在今后逐步完善，如教学和科研活动的组织存在一些不足。由于大部分开设公共艺术课程的教师都是学院艺术中心、团委和学院二级分院的行政人员，很难统一组织集体备课等教学和研究活动的时间。因此，只能利用周末或晚上，实施起来确实有许多障碍。此外，公共艺术课程有相对固定的课程来源，因此教师由于各种原因不能连续教学，这也无形中增加了教育管理的难度。因此，笔者认为，在公共艺术课程管理过程中，应加强教师之间的交流，加快课程群建设，规范教学秩序，建立和完善教育管理，以更好地促进公共艺术课程的发展。

三。公共艺术教育教师结构的发展

目前，我们学校教授公共艺术课程的大多数教师是年轻教师。他们对高等教育抱着极大的热情，积极工作，成为公共艺术教育教师的骨干。学校应该鼓励和支持大多数青年教师进一步学习和提高他们的学历。在治疗方面，公共艺术课程的课时数高于普通课程。学校将对出国留学教师给予相应补贴，表彰发表艺术作品或参加展览的获奖者，引导学生作为科研成果参加相关竞赛，鼓励青年教师更好地参与公共艺术课程，同时提高教师的师德和教学科研能力。
除了以上三个方面，笔者认为相关高校也应该设立专项资金为公共艺术教学服务。特别基金可用于以下方面:
1。艺术场馆的建设，如戏剧欣赏和舞蹈欣赏课程的开设，需要独立的教室进行表演课，普通教室远远不能满足教学需要。因此，需要专项资金投资建设舞厅、音乐厅、钢琴房等特殊活动场所。
2。为艺术竞赛和活动提供资金。公共艺术课程是基于社会对人才的需求。学生应不断培养自己的兴趣和创新精神，同时通过学习提高自己的艺术文化素质和艺术实践能力。参加校外艺术竞赛和活动不仅是检验公共艺术教育成就的重要途径之一，也是学校之间艺术教育交流的良好机会，也是开启学生艺术人生道路的窗口。因此，为了鼓励更多的学生辍学，许多学校正在逐年增加这方面的专项资金。
总而言之，公共艺术教育是对所有大学生的教育，而不是对少数有艺术天赋的人的精英教育。学生应该了解每种艺术形式的特点和文化贡献。通过对艺术与文化的欣赏和研究，他们应该充分理解艺术与人、艺术与生活、艺术与历史的关系，进而关注自身发展与社会发展的关系。学校应努力为公共艺术教育创造更好的条件，建立和完善课程教学等各种制度，创造特色，形成亮点，为公共艺术教育增添新的气息。